Dizaynerlar moda industriyasida bizga moda standartlarini buyuradigan va tendentsiyalarni aniqlaydigan vakolatli shaxslardir. Har bir dizayner mashhur va har xil narsa bilan tanib olinadi va ularning har biri o'ziga xos, o'ziga xos uslubga ega. Bu odamlarning ba'zilari moda va uslub olamida haqiqiy afsonaga aylanadi. Ular buni qanday qilishdi? Balki ular shunchaki taqdirning qadrdonlaridir - yoki buning ortida o'z orzularini ro'yobga chiqarish istagi va ulkan mehnat bormi? Ularni nima mashhur qildi?
Gabrielle Bonheur Chanel (Coco Chanel)
Ehtimol, bugungi kunda hamma mashhur Mademoiselleni biladi. Ular undan iqtibos keltiradilar, unga taqlid qilishga intilishadi. U 20-asr modasiga katta ta'sir ko'rsatdi, Chanel modalar uyiga asos soldi va dunyoga uni berdi. markali parfyumeriya raqamlar ostida. Koko o'z laqabini kabareda kuylaganida oldi. U g'ayrioddiy, jasur va yorqin shaxs, buyuk iroda va benuqson didga ega edi. Biz unga ayollar modasini modernizatsiya qilish, erkaklar garderobidan ko'plab elementlarni olish, universal kichkina qora ko'ylak, marvaridlar, tvid kostyumlar, kichik shlyapalar, zargarlik buyumlari va bronzlashning mashhurligi uchun qarzdormiz.
Coco Chanel hashamatni amaliy qildi. Eng muhimi, u kiyimdagi qulaylikni qadrladi va bu tamoyilni o'z kollektsiyalarida o'zida mujassam etgan. U "hashamat qulay bo'lishi kerak, aks holda bu hashamat emas", dedi. Mademoisellening mijozlari va tanishlari orasida dunyoning ko'plab mashhurlari bor edi. Bir intervyuda, hayotidagi qanday voqealar uni san'atga qiziqish uyg'otdi, degan savolga u shunday javob berdi: "Yashash bolalar uyi rohibalar nazorati ostida tikuvchilikni o'rgandim. Ular menga o'rgatishdi asosiy ko'nikmalar tikuvchi, keyin men usulni tushunish uchun allaqachon aqlli edi. Men haqiqatan ham qo'limga ega bo'ldim va erta yoshda dizaynga e'tibor qaratganman, shuning uchun menda juda tez mashhur mijozlar paydo bo'ldi.
Chanel o'zining birinchi do'konini 1910 yilda Parijda ochgan. U yerda shlyapa sotganlar. Keyinchalik uning do'konlarida kiyimlar ham paydo bo'ldi. Qizig'i shundaki, Chanel yaratgan birinchi kiyim kozokdan tikilgan ko'ylak edi. Odamlar uning kiyimiga e'tibor berib, uni qayerdan sotib olganini so'rashgan va bunga javoban Koko qiziquvchilarga xuddi shunday kiyim tikishni taklif qilgan. Keyinroq uning so‘zlariga ko‘ra, uning ahvoli “Devilda sovuq bo‘lgani uchun men kiygan eski sviterga asoslangan”.
Karl Lagerfeld
Eng nufuzli moda dizaynerlaridan biri, ajoyib samaradorlik, ko'p qirrali tabiat, ko'plab iste'dodlar egasi. Bu nemis asli dunyoga mashhur dizayner 1983 yildan beri Chanel modalar uyiga rahbarlik qiladi. Bundan tashqari, Karl o'zining dizayneri va asoschisi moda brendi, iste'dodli fotograf, rejissyor, nashriyot va 300 ming jildli shaxsiy kutubxona egasi. Lagerfeld o'zi haqida shunday deydi: "Men xameleyonga o'xshayman, ichimda bir vaqtning o'zida bir nechta odam yashaydi. Men uchun yaratish nafas olishga o'xshaydi. Men bu haqda o'ylamayman ham. Men Chanel direktori kreslosiga o'tirganimda, men Chanelman. Men Rimga borganimda va men Fendi uyida bo'lsam, men Fendiman. Men yangi kolleksiya ustida ishlashni avvalgisi namoyish etilishidan bir kun oldin boshlayman”.
Uning Ijodiy qobiliyatlar allaqachon paydo bo'lgan erta bolalik. U Yves Saint Laurent bilan bir kursda yuqori moda sindikati qoshidagi Montaigne litseyida tahsil olgan. Lagerfeld ko'plab mashhur moda uylari bilan hamkorlik qilib, atirlar, tayyor kiyim, poyabzal va aksessuarlar yaratdi. 1966 yilda Fendi uchun o'zining birinchi mo'yna kolleksiyasini yaratgandan so'ng, bu juda katta muvaffaqiyatga erishdi, u moda olamidagi eng nufuzli odamlarning e'tiborini tortdi.
70-yillarda Lagerfeld mashhur rejissyorlar bilan hamkorlik qilishni va La Skala aktyorlari uchun liboslar yaratishni boshladi. U Chanel modalar uyiga yangi nafas olib, uning rahbari va dizayneriga aylandi va shunday dedi: “Ha, u moda o'ladi, lekin uslub o'lmas, dedi. Lekin uslub moslashishi, modaga moslashishi kerak. Chanelning o'z hayoti bor edi. Ajoyib martaba. Tugadi. Men buni davom ettirish uchun hamma narsani qildim va uni abadiy davom ettirish uchun buni davom ettiraman. Mening asosiy vazifam - u qilgan ishlarini bugungi kunga o'tkazishga harakat qilish. O‘ylab ko‘ring, agar u hozir shu yerda yashasa, agar mening o‘rnimda Madmuazel bo‘lganida nima qilar edi?
Do'stlar Karlni Kayzer (Sezar, nemischa) bir vaqtning o'zida bir nechta ishlarni qila oladigan ajoyib qobiliyati uchun chaqirishadi. U yoshini yashiradi va uning barcha ijodiy g'oyalarini amalga oshirish uchun hayot etarli emasligidan xavotirda. Lagerfeld kitoblarni yaxshi ko'radi (u hatto yangi bosilgan kitob hidi bilan Paper Passion atirini ham yaratgan), asarlar uchun illyustratsiyalar chizadi, hayotni fotosuratsiz tasavvur qila olmaydi, kino va teatr uchun kostyumlar tikadi, parfyumeriya ishlab chiqaradi, o'z brendini boshqaradi, mehmonxona dizaynini yaratadi. , qisqa metrajli filmlar suratga oladi va ko'rgazmalar tashkil qiladi, ayollar kolleksiyalarini ishlab chiqaradi.
Elza Schiaparelli
20-asrning birinchi yarmidagi mashhur italyan dizayneri, moda olamining surrealisti, Chanelning asosiy raqibi, tayyor kiyim uslubini yaratuvchisi. Elza aristokratlar oilasida tug'ilgan, bolaligidan u rasm, san'at tarixini o'rgangan va teatrni yaxshi ko'rardi. Parijda ekskursiya bo'yicha gid bo'lib ishlayotgan Elza badavlat amerikaliklarning xotinlari arxitekturaga unchalik qiziqmaganliklarini va moda do'konlariga ko'proq qiziqishlarini kuzatgan. Taxminlarga ko'ra, u o'sha paytda g'ayrioddiy kiyimlar bilan jamoatchilikni hayratda qoldirish g'oyasini o'ylab topdi.
Armanistonlik muhojirni uchratib, uning trikotaj kozoki Elzaga juda yoqdi va u uni birgalikda g'ayrioddiy kiyim modellarini yaratishga ko'ndirdi. Ularning mehnatining samarasi kapalak shaklidagi kamonli juda noodatiy qora jun ko'ylak edi. Ularning ishi tufayli ular e'tiborni tortdi va Strauss sport kiyimlari do'konidan katta buyurtma oldi. Aynan mana shu buyurtma Schiaparelli va trikotaj fabrikasi arman diasporasiga shuhrat keltirdi. Elza o'zining moda uyiga asos solgan. U dastlab niyat qilganidek, o'z to'plamlari bilan jamoatchilikni hayratda qoldirdi. Ular uning eng dahshatli fantaziyalari va orzularini o'zida mujassam etgan, mantiqsiz va tushunarsiz narsalarni ifodalagan. Har bir element o'ziga xos edi. Ko'pchilik bir nusxada yaratilgan. Yuraklar, yulduz turkumlari, quchoqlashgan qo‘llar, ilonlar, bahaybat pashshalar, g‘ayrioddiy naqshlar, kashta tikish va hashamatli aksessuarlar – bularning barchasi diqqatni tortdi va hayratda qoldirdi.
Aynan Elza birinchi bo'lib "butik" tushunchasini ixtiro qildi (kichik seriyali dizaynerlik kiyimlarini sotadigan do'kon). Ko'plab mashhurlar Elza bilan hamkorlik qilishdi va uning kiyimlarini mamnuniyat bilan sotib olishdi. Schiaparelli Gollivud bilan shartnoma tuzgan. U Salvador Dali bilan do'st edi (bu unga omar va maydanoz bilan ko'ylak va telefon sumkasi g'oyasini bergan). Dalining ta'siri ostida Elza o'zining eng g'ayrioddiy narsalarni yaratdi: poyabzal yoki siyoh idishi shaklidagi shlyapa, gugurt uchun cho'ntakli qo'lqop. Kostyum zargarlik buyumlari g'alati g'oyalarning timsolidir, material sifatida lolipoplar, dori-darmonlar, o'chirgichlar, patlar, qalamlar va quritilgan qo'ng'izlar ishlatilgan.
Elza o'zining moda uyini tez-tez aqldan ozgan deb atagan. Schiaparelli kollektsiyalarining mashhurligi juda katta edi, hamma bu g'alati kiyimlarga ega bo'lishni xohlardi, hatto Vindzor gertsogi ham. Ammo Ikkinchi jahon urushi boshlanishi sababli u Qo'shma Shtatlarga ketishga majbur bo'lganida, ular uni unutgandek bo'ldi. 1944 yilda Parijga qaytib kelganida, uning uslubi endi talabga ega emas edi. Chanel moda sahnasida hukmronlik qildi va Elza moda olamini tark etishga qaror qildi.
Ikkala iste'dodli ayol ham moda innovatorlari edi, lekin juda boshqacha. Chanel yorqinlik va jozibalilikka e'tibor bermasdan, klassikalar doirasida yaratilgan. Elza ekstravagant edi, hayratda qoldirishni va qo'zg'atishni yaxshi ko'rardi. Ikkalasining modaga qo'shgan hissasi shubhasiz bebahodir, garchi Schiaparelli brendi uzoq vaqtdan beri mavjud emas. Elzaning g'oyalari va kashfiyotlari mujassamlashganini ko'rish mumkin zamonaviy moda, u o'z vaqtidan oldinroq tuyuldi. G'ayrioddiy ranglar kombinatsiyasi, fuşya (hayratlanarli pushti - bu ham Schiaparelli g'oyasi!), ayol tanasi shaklidagi shishalar, mo'ynali poyabzallar, oyoq Bilagi zo'r etiklar, g'ayrioddiy sumkalar - bularning barchasi katta ta'sir ko'rsatgan iste'dodli Elzaning g'oyalari. moda va uslub olamida.
Christian Dior
Eng mashhur frantsuz moda dizaynerlaridan biri, biz unga yangi ko'rinishdagi ultra nazokatli ko'ylaklar qarzdormiz. Uning badiiy iste'dodi bor edi va u yoshligida buyuk rassom bo'lishni orzu qilgan. Shaxsiy san'at galereyasi bankrot bo'lgach, u qiyin kunlarni, qashshoqlik va ishsizlikni boshdan kechirdi, ammo taqdir unga boshqacha yo'l tayyorlayotgandek edi. U teatr liboslarini loyihalashni va frantsuz moda jurnallari uchun eskizlarni chizishni boshladi. Va bu eskizlar nihoyatda mashhur bo'ldi, u Figaro gazetasining moda bo'limi bilan hamkorlik qila boshladi va u e'tiborga olindi. Men kiyim modellariga ixtisoslashishga qaror qildim, garchi shlyapa modellarining eskizlari ancha mashhur bo'lgan. Diorni mashhur modelyer Pigue payqab qoldi, ammo urush tufayli Diorning karerasi o'sha paytda boshlanmadi.
Armiyadan qaytgach, Kristian mashhur Lucien Lelong modalar uyida ishlay boshladi va u erda ko'p narsalarni o'rgandi. 1946 yilda to'qimachilik magnatining mablag'i tufayli Parijda Diorning modalar uyi ochildi. 42 yoshida u mashhur bo'ldi; uning o'zi "Crown Line" deb nomlangan birinchi to'plami inqilobiy deb hisoblangan va katta muvaffaqiyatga erishgan. Urushdan keyingi davrni tasavvur qiling-a, ayollar go'zallik va nafosatni, aniq nazokatli va hashamatli kiyimlarni juda xohlashdi. Ajoyib darajada sezgir va iste'dodli Dior jamiyatning kayfiyatini, uning istaklari va orzularini his qildi. Parijlik ayollar erkakcha kurtkalar va kalta yubkalardan shunchalik charchaganki, ular Dior kolleksiyasini zavq bilan kutib olishgan. Ayol siluetlari, hashamatli va yorqin matolar, jingalak bellar, to'piqgacha bo'lgan yubkalar (to'liq yoki tekis), kichik dumaloq yelkalar - bu to'plamdagi barcha narsalar an'anaviy ayollik va joziba timsoli edi.
Ammo hamma narsa juda qizg'ish emas edi. Feministlar to'plamni tanqid qilib, krinolin va korsetlarga qaytish zulmni ko'rsatishini aytishdi. ishlaydigan ayollar. Ko'pchilik urushdan keyin hashamat va yorqinlikni noo'rin va kufr deb hisoblashdi. Biroq, tanqidlarga qaramay, yangi ko'rinish jamoatchilikni o'ziga tortdi. Diorning mashhurligi hayratlanarli edi; uning nomi hashamat va yaxshi did bilan bog'liq bo'ldi. Uning har bir to'plami nafas olish bilan kutilgan va ularning har biri muvaffaqiyatli bo'lgan.
Faqat 1954 yilda Diorning karerasi uchun biroz xavfli lahza bo'ldi, Chanel moda maydoniga qaytdi, u Diorning modellari haqida gapirganda, "50-yillarning dahshatlariga" dosh berolmadi. Ammo Dior yangi to'plamni chiqarish orqali juda aqlli tarzda vaziyatdan chiqdi, engil va xotirjam. Avvalgidan farqli, lekin baribir xuddi ayollik. Siluetlar tabiiyroq, chiziqlar yumshatilgan. Bir marta Diorning shaxsiy yordamchisi buyuk kutyurening o'limidan so'ng, "Agar Dior yashaganida, moda hozirgidek ayanchli holatda bo'lmas edi", dedi.
Yves Saint Laurent
Kristian Dior o'zining vorisi sifatida tanlagan 20-asrning etakchi moda dizaynerlaridan biri. Bolaligidan u rasm chizgan va teatrni yaxshi ko'rardi, uy qo'g'irchoqlari spektakllarini yaratdi, kostyumlarni yopishtirib, sahnalarni chizdi. Loran Diorning yordamchisi bo'lib ishlagan va uning dahosiga mahliyo bo'lgan va Dior, o'z navbatida, yigitni kelajakdagi usta sifatida darhol tan oldi.
21 yoshida Loran Diorning to'satdan vafotidan so'ng eng mashhur moda uylaridan birining rahbari bo'ladi va tom ma'noda brendni moliyaviy halokatdan qutqaradi. U o'zining birinchi ayollar kolleksiyasini, yangi ko'rinishning a-line silueti bilan yumshoqroq va engilroq versiyasini taqdim etdi. Loran birinchi bo'lib frantsuz modasini SSSRga kiritdi (1959), bu erda 12 ta model bilan uchdi.
Marhum Diorning umidlarini oqlagan voris sifatida yorqin istiqbollar kutilayotgandek tuyuldi. Ammo bu hasad va muammolarsiz emas edi. Dior moda uyining egasi (Marsel Busak), mish-mishlarga ko'ra, Sent-Loranni Afrikaga harbiy xizmatga jo'natishini talab qilgan va shu bilan dizaynerdan qutulishni xohlagan. U erda u Dior moda uyidan ishdan bo'shatilganini bilib oladi.
1961 yilda Yves Saint Laurent brendi paydo bo'ldi, uning birinchi kolleksiyasi katta muvaffaqiyatga erishdi. Sharqona naqshlar, yorqin ranglar, Afrika mamlakatlaridan ilhom. Saint Laurent shuningdek, parfyumeriya ishlab chiqaradi, teatr dizayneri sifatida ishlaydi, to'plamlar va kostyumlar yaratadi.
Loranning keyingi to'plamlarining g'oyalari ham katta e'tirofga sazovor bo'ldi va o'ziga xos moda klassikasiga aylandi: ayollar smokinglari (keyinchalik ular brendning o'ziga xos xususiyatiga aylandi), shim kostyumlari, baland etiklar, baland bo'yinli sviterlar, qora charm kurtkalar, safari uslubi liboslar, etnik naqshlar. Loran to'liq tayyor kiyim liniyasini ishga tushirgan birinchi dizayner, shuningdek, Metropolitan san'at muzeyida hayoti davomida unga bag'ishlangan ko'rgazmani o'tkazgan birinchi dizayner bo'ldi.
Giorgio Armani
Italiyalik dizaynerni 20-asrning moda kashshofi, tikuvchilik ustasi, sifat tarafdori va ajoyib estetika deb atashadi. Bolaligidan Giorgio san'at va teatrni yaxshi ko'rardi, o'zi qo'g'irchoqlar uchun liboslar chizgan va tikgan. U aktyor bo'lishni orzu qilgan, ammo ota-onasi shifokor bo'lishni talab qilishgan. Ikki yillik o'qishdan so'ng Giorgio universitetni tashlab ketdi. U o'zini moda olamida topdi. Armani 1974 yilda o'z brendini yaratdi va bundan oldin u yirik do'konlar tarmog'ida deraza dizayneri bo'lib ishlagan, shuningdek, Nino Cerruti uchun erkaklar kiyimlarini yaratgan.
Armanining mato bilan ishlashdagi professional mahorati, aslida, uning tufayli tikuvchilikka yondashishiga olib keldi. erkaklar kiyimi butunlay o'zgardi. Yengillik va silliqlik paydo bo'ldi, bu oddiylik va ixchamlik bilan bir qatorda uning mahsulotlarini o'ziga xos nafislik va qulaylik bilan ta'minlaydi. Erkaklar to'plamining ajoyib muvaffaqiyatidan so'ng, Armani ayollar kollektsiyalarini taqdim eta boshladi, ayniqsa, ishlaydigan ayollarga e'tibor qaratdi. Uning to'plamlarida an'anaviy qarashlar eng zamonaviy tendentsiyalar bilan uyg'unlikda mavjud. U klassikalarni ajoyib nafosat va did bilan zamonaviylashtirdi. Hashamatli materiallar, matolar kombinatsiyasi bilan tajribalar, funksionallik va ko'p qirralilik, tasodifiy nafislik Armani kolleksiyalarining o'ziga xos belgilaridir.
Ralf Loren
Tayyor liboslar qiroli deb ataladigan mashhur amerikalik dizayner "Amerikani Amerikada kashf etdi". Uning kompaniyasi (Polo Ralph Lauren Corporation) aksessuarlar, kiyim-kechak, ichki kiyim, to'qimachilik, mebel, devor qog'ozi, parfyumeriya va idish-tovoqlar ishlab chiqaradi. Loren uch marta "Yil dizayneri" deb topilgan, shuningdek, AQSh Dizayn kengashi tomonidan "Moda afsonasi" deb topilgan. Ko'pchilik uchun Ralf Lauren past ijtimoiy tabaqadan bo'lgan odam orzu va iste'dod bilan qanday qilib yuksak cho'qqilarni zabt etishi mumkinligiga misoldir. Belorussiyada tug'ilgan (uning ota-onasi AQShda tanishgan va turmush qurishgan), kambag'aldan katta oila, Ralf yoshligidanoq muvaffaqiyatga erishishni maqsad qilgan. Sinfdoshining faqat o‘ziga tegishli bo‘lgan shkafi, kiyim-kechaklari juda chiroyli tarzda joylashtirilgani uni hayratda qoldirdi. Ralfning kvartirasida hamma uchun bitta shkaf bor edi. O'shandan beri kelajakdagi dizayner o'z orzusi uchun ishlashga va pul tejashga qaror qildi.
Qizig'i shundaki, Loren moda dizayni bo'yicha diplomga ega emas, lekin ayni paytda u dunyodagi eng yaxshi dizaynerlardan biridir. U o'zi kiyim tikmaydi, balki ilhomlantiruvchi, dizayner va har bir to'plamni mayda detallarigacha o'ylaydi. Dizaynerning o'zi shunday deydi: "Men hech qachon moda maktabiga bormaganman - men o'z uslubiga ega yosh yigit edim. Men polo qanday bo'lishini tasavvur ham qilmaganman. Men faqat instinktlarimga ergashdim."
Dastlab, Ralf sotuvchi bo'lib ishlagan (kiyim, qo'lqop va galstuk sotgan), keyin galstuk dizayneri bo'lib, mutlaqo yangi modelni yaratgan (u "Buyuk Getsbi" romanidan ilhomlangan): keng ipak galstuk (bir vaqtning o'zida). yupqa galstuklar modada bo'lganida). Investorga rahmat, Loren va uning akasi do'kon va o'zlarining Polo Fashion brendini ochdilar. Odamlar yuqori sifatli va zamonaviy narsalar va aksessuarlarni xohlashdi, brend tobora ommalashib bormoqda. Lauren tayyor kiyim (avval erkaklar, keyin ayollar uchun) va aksessuarlar to'plamlarini ishlab chiqardi. U 24 xil rangdagi sport ko'ylaklarini ishlab chiqarishni boshlagan yagona odam edi.
Laurenning to'plamlari nafislik, nafosat va ayni paytda qulaylik, soddalik va yorqinlikni birlashtiradi. “Mening kiyimlarim men ishonadigan narsamning tasavvuridir. Bir paytlar menga yozuvchi ekanligimni aytdi. To'g'ri - men kiyimlarim orqali yozaman. Bu nafaqat kiyim-kechak, balki hikoyani o'zida mujassam etgan, - dedi Loren. Ralfning rafiqasi uni kolleksiyalar yaratishga ilhomlantirgan ayollar kiyimi: “Xotinim yaxshi did va o'ziga xos uslubga ega. U erkaklar do'konlaridan sotib olingan ko'ylak, kozok va kurtkalarni kiyganida, odamlar uni qayerdan olganini so'rashardi. Men uning tashqi qiyofasini yosh Ketrin Xepbern bilan bog'ladim - sochlari shamolda uchib ketgan ot ustidagi isyonchi qiz. Men unga ko‘ylak yasadim”. Loren g'arb kiyimlarini modaga kiritdi. Polo ko'ylaklari esa hech qachon modadan tashqariga chiqmaganga o'xshaydi.
Bola Ralfning orzulari ro'yobga chiqdi: u dunyodagi eng badavlat odamlardan biri, uning oilasi mustahkam, uch farzandi bor, fermasi bor va dunyodagi eng yirik eski avtomobil kolleksiyachilaridan biri.
Roberto Kavalli
Mashhur italiyalik dizayner o'zini "moda rassomi" deb ataydi va o'zining ekzotik va ajoyib kiyim va aksessuarlar to'plamlari bilan mashhur. Uning moda uyi ayollik, nafis va yorqin temperament falsafasiga amal qiladi. Dizaynerning o'zi intervyuda uning modasi "boshqa dizaynerlar monoton narsalarni ishlab chiqarishda davom etganligi sababli muvaffaqiyatli va dolzarb bo'lib qoldi ... Uzoq vaqt davomida dizaynerlar ayollarni erkaklar bilan teng ravishda kiyintirishga harakat qilishdi. Men bu tendentsiyani o'zgartirdim. Men kiyimlarim bilan har bir adolatli jinsiy aloqa vakilida mavjud bo'lgan nazokatli, shahvoniy tomonni ta'kidlashga harakat qilaman.
Kavalli iste’dodining kamol topishida uning bobosi, mashhur rassom Juzeppe Rossi va tikuvchi va dizayner bo‘lgan onasi katta ta’sir ko‘rsatgan. Bolaligida onasiga kiyim tikishda yordam berarkan, Kavalli dizayn va modani o'rganishni xohlayotganini tushundi. U Florensiyadagi Tasviriy san'at akademiyasining eng yaxshi talabalaridan biri bo'lib, to'qimachilik bosib chiqarish texnologiyalarini o'rgangan. O'shanda ham u Italiyadagi yirik fabrikalarning e'tiborini tortgan bir qator gulli nashrlarni yaratdi. Kavalli har doim tajriba o'tkazishni yaxshi ko'rardi, u akademiyada o'qiyotganda teri va matoni bo'yashning turli usullarini o'ylab topdi, u o'sha paytda atigi 20 yoshda edi.
Shunday qilib, bu tajribalar 70-yillarning boshlarida Kavallining o'zi teri bosib chiqarish tizimini ixtiro qilgan va uni olti xil rangda bo'yash imkonini beradigan patentlanganiga olib keldi. Ushbu inqilobiy ixtiro bir zumda turli moda uylari bilan mashhur bo'ldi. Stretch denim jinsilari Kavallining yana bir hiti bo'lib, uyni farovonlik va muvaffaqiyat bilan ta'minlaydi.
Roberto Kavallining yorqin va ekstravagant kiyimlari butun dunyodagi modachilar orasida katta talabga ega, ularni sayyoramizning eng jozibali mashhurlari kiyishadi. Kavalli ayolning xarakteri va kuchli shaxsiyati bo'lishi kerak, deb hisoblaydi. Intervyularidan birida u shunday degan edi: “Go‘zallik o‘z ichidan paydo bo‘ladi va har bir insonning o‘ziga xosligini aks ettiradi... Go‘zallik birinchi uchrashuvda yordam beradigan, ikkinchi uchrashuvda esa mutlaqo foydasiz bo‘lgan tashrif qog‘ozidir”.
Valentino Garavani
Valentino modalar uyi asoschisi, mashhur italyan modelyeri, bolaligidan rasm chizishni yaxshi ko'rardi, yoshligida u san'atni yaxshi ko'rardi va modaga qiziqardi. U shogird bo'lgan, Parijdagi Tasviriy san'at maktabida va Yuqori moda palatasi maktabida tahsil olgan. U bir nechta moda uylarida ishlagan, keyin o'z atelyesini ochgan. Uning asarlari nafisligi, mukammal kesilishi, qimmatbaho matolari, qo'lda yasalgan bezaklari va nafosatliligi bilan ajralib turardi. 1960 yilda Valentino brendi paydo bo'ldi.
Modalar uyining bo'lajak bosh direktori arxitektor Giametti bilan uchrashuv tufayli Valentino biznesning nozik tomonlarini o'rganmasdan, faqat ijodkorlik bilan shug'ullanish imkoniyatiga ega bo'ladi. Uning o'zi shunday dedi: "Men faqat liboslar chizishni, mehmonlarni qabul qilishni va uyni bezashni bilaman, lekin men biznes haqida hech narsani tushunmayman". 60-yillarning to'plamlaridan birida qizil liboslar mavjud bo'lib, ular keyinchalik Valentino moda uyining o'ziga xos belgisiga aylandi. Dizayner shunday deydi: "Qizil - eng yaxshi rang. Bu har qanday ayolga mos keladi, bu rangning 30 dan ortiq turli xil soyalari mavjudligini yodda tutish kerak.
Ko'p yillar davomida dizayner taniqli yulduzlarni kiyintirdi, ularning ko'plari undan nafis to'y liboslarini sotib olishni afzal ko'rishdi. Uning mijozlari orasida Jaklin Kennedi, Odri Xepbern, Sofiya Loren, Elizabet Teylor kabi afsonaviy shaxslar bor edi. Oskar marosimida ko'plab aktrisalar Valentino liboslarida porlashdi. 2007-yilda taniqli modelyer moda olamidan ketganini eʼlon qilgan boʻlsa, 2008-yilda Parij moda haftaligida xayrlashuv shousi boʻlib oʻtdi, unda barcha modellar podiumda qizil koʻylaklarda oʻtishdi va tomoshabinlar olqishlashdi.
Mening qizcha xotiram moda uylari to'plamlarining nomlarini saralashni butunlay rad etadi. Albatta, men hamma narsani bilaman, lekin mendan "Yuqori moda", "Kruiz" yoki "Pre-fall" atamalari nima ekanligini so'z bilan tushuntirishni so'rashganda, mening fikrlarimni aniq nutqqa aylantirib bo'lmaydi. Shunday qilib, ehtimol sizning boshingizdagi ma'lumotlarni defragmentatsiya qilish vaqti keldi.
Trendlar va tendentsiyalar haqida
Men ko'pchilik so'ragan savolga javob berishdan boshlamoqchiman: tendentsiyalarni kim o'ylab topadi? Ular qayerdan keladi? Bu mavsumda nima kiyishimizni bizga kim buyuradi? Javob berishdan oldin, men tendentsiya va tendentsiya o'rtasidagi farq nima ekanligini tushunishni taklif qilaman va ko'pchilik bu tushunchalarni bittaga birlashtirganiga qaramay, bittasi bor.
- Ushbu tendentsiya "moda gıcırtısı", umumiy moda tendentsiyasi yangi va bu mavsum uchun topilma. Birinchidan, tendentsiya paydo bo'ladi, keyin u qulaylik va kiyinish mezonlari bo'yicha "sinovdan" o'tkaziladi va kerak bo'lganda o'zgartiriladi va trendga aylanadi.
- Trend - bu mavsumning umumiy yo'nalishi bo'lib, uni bir necha mavsum davomida turli dizaynerlarning kollektsiyalarida ko'rish mumkin.
- Bir paytlar trend bo'lgan narsa, albatta, trendga aylanmaydi.
- Agar tendentsiya uzoq vaqt davom etsa (to'rt fasldan ortiq), u klassikaga aylanadi.
Mashhur
Ilgari tendentsiyalar erkin oqimli Haute Couture to'plamlarida paydo bo'lgan, ular uzoq vaqt davomida kiyimdan ko'ra ko'proq san'at edi. Bugungi kunda kutyurening bu funksiyasi deyarli unutilgan va bu asosan tayyor kiyim liniyalariga tegishli. Keyin tendentsiya ommaviy iste'molchiga moslashtiriladi va kiyim ommaviy bozorda sotuvga chiqariladi, u erda u katta miqdorda va keng o'lchamlarda taqdim etiladi.
Moda mexanizmlari
Ko'pchilikka tuyulishi mumkinki, dizaynerlar o'zlarining ulkan ustaxonalarida o'tirib, cheksiz tasavvurlari mevasini tortib, ularni bitta umumiy mavzu bilan birlashtiradilar va ularning shogirdlari o'z navbatida hosil bo'lgan kollektsiyalarni birin-ketin tikadilar, shunchaki. ularni kelgusi mavsumlar uchun vaqt ajratish. Ammo aslida bu mutlaqo to'g'ri emas. Hatto cheksiz g'oyalar oqimiga ega bo'lgan bu ijodiy odamlar ham doimiy ravishda amal qilishlari kerak bo'lgan aniq rejaga ega. Bu qo'rqinchli va birinchi qarashda tushunarsiz "burjua" nomlari shunchaki qandaydir ramka, dunyoga moda sanoatining ijodlarini o'z vaqtida ko'rish imkonini beruvchi jadvaldir.
Haute Couture
Haute Couture ("haute couture") kontseptsiyasi yuqori toifadagi kiyimlarni yaratishni yashiradi - u odatda "yuqori moda" deb tarjima qilinadi. Yuqori modaning markazi hali ham Parij bo'lib qolmoqda, u erda Haute Couture uylari palatasi (Sindikat) joylashgan (Chambre Syndicale de la Haute Couture - bu erda, aytmoqchi, ular faqat ayollarning "Yuqori moda" bilan shug'ullanadilar, erkaklar modasini yaratuvchilar uchun. kiyim-kechak va tayyor kiyim-kechak boshqa ikkita sindikat mavjud).
Haute Couture uyi maqomini olish uchun siz bir qator talablarga javob berishingiz kerak. Avvalo, uyning barcha ishlab chiqarish va markaziy do'konlari Parijda joylashgan bo'lishi va Frantsiya Sanoat Departamenti yurisdiktsiyasi ostida bo'lishi kerak. Ikkinchidan, kamida 70 foiz qo‘l mehnatidan foydalangan holda, buyurtma asosida kiyim-kechak ishlab chiqarish kerak.
Haute Couture uylari soni har xil, lekin har doim 20 atrofida qolmoqda. Haute Couture uylari Syndicate Chanel, Christian Dior, Jean Paul Gaultier, Elie Saab, Giorgio Armani, Giambattista Valli, Valentino, Versace kabi brendlarni o'z ichiga oladi.
Haute couture kiyimlari deyarli butunlay qo'lda va bitta nusxada tikilganligi bilan ajralib turadi. Har bir modelni ishlab chiqarish uchun taxminan 100 dan 400 soatgacha vaqt ketadi. Ko'rgazma uchun tanlangan mahsulotlar oddiygina namunalar bo'lib, mijoz uchun uning shakliga juda mos keladigan yangi mahsulot tikiladi. Shu sababli, yuqori moda liboslari narxi yuqori - 26 ming dollardan 100 ming dollargacha, kostyum - 16 ming dollardan va kechki libos - 60 ming dollardan (ammo bu narxlar juda shartli va cheksiz ravishda o'zgarishi mumkin). . Haute Couture to'plamlari yiliga ikki marta Parij moda haftaligida, odatda mavsumdan biroz oldin namoyish etiladi.
Pret-a-Porter yoki tayyor kiyim
Pret-a-Porter kolleksiyasidan (aka Ready-to-Wear) foydalanib, biz mavsumning asosiy tendentsiyalarini kuzatamiz. Ushbu kiyimlar moda uyi butiklari va ko'p brendli do'konlarda ommaviy sotish uchun ko'proq miqdorda ishlab chiqariladi. Qimmatbaho Haute Couture liniyasi ba'zan moda uyining nomi va obro'sini qo'llab-quvvatlaydi, asosiy foyda esa Pret-a-Porter liniyasidan keladi. Ushbu kiyimlar standart o'lchamdagi chiziqlar bo'yicha tikiladi, lekin ko'pincha sifat va murakkablik jihatidan kutyure mahsulotlaridan kam emas - barchasi mahsulotning murakkabligiga bog'liq.
To'plamlar mavsumga qarab ham bo'linadi:
«
SS», « bahor-yoz"- bahor-yoz.
«
FW», « kuz-qish"va ba'zan shunchaki" Kuz"- kuzgi qish.
Mavsumiy kollektsiyalar Milan, Parij, London, Nyu-York, Berlin va boshqa jahon moda poytaxtlaridagi moda haftaliklarida namoyish etiladi.
Kapsulalar to'plami
Kapsula kolleksiyasi - bu brendning kichik kolleksiyasi, ba'zida taniqli shaxs yoki mehmon dizayneri bilan hamkorlikda, ba'zan esa faqat maxsus tadbir uchun (yoki hatto bo'lmasdan ham). Masalan, Viktoriya Irbaievaning kosmik "kapsulasi" (uning o'zi bu haqda iloji boricha batafsil gapirgan). Ko'pincha bunday to'plamlar yubileyga yoki moda uyining muhim voqeasiga bag'ishlangan. Yoki ommaviy bozordan misol: Chupa Chups x Tezenis kapsulalari. Ammo agar bu hali ham ikkita brend yoki brend va dizayner o'rtasidagi hamkorlik bo'lsa, unda to'plam hamkorlik (kallobaratsiya) deb ataladi - masalan, H&M uchun Balmain, Versace yoki Kenzo.
Oldindan yig'ish
Oldindan to'plamlar (Pre-kuz - kuzdan oldingi, Pre-bahor - bahor oldidan) - bu yorug'lik
Haute couture to'plamlari hech qachon ommaviy ishlab chiqarishga kirmaydigan noyob dizayner tasvirlari. Rassomning elita interyeri uchun mo'ljallangan eksklyuziv rasmiga o'xshab, bunday narsalar nafaqat nafis ta'mni, balki yuqori maqomni, shuningdek, egasining moliyaviy hayotiyligini ta'kidlab, eng muvaffaqiyatli va mashhur odamlarni bezash uchun yaratilgan.
Moda buyumlari nafaqat amaliy, balki badiiy ahamiyatga ega bo'lishi kerakligini e'lon qilgan birinchi dizayner Charlz Frederik Uort edi. Aynan shu kutyurega dunyo bo'linish uchun qarzdor zamonaviy tasvirlar mavsum bo'yicha va kutyure segmentining birinchi to'plamining paydo bo'lishi.
Bugungi kunda yuqori moda diqqat markazida bo'lib, eng mashhur moda uylari podiumlarda nafaqat 2017-2018 yillar mavsumi uchun yangi tayyor ko'rinishlarni, balki eksklyuziv yuqori moda to'plamlarini ham taqdim etishni obro'li deb bilishadi.
Mavsumning eng yorqin 5 ta to'plami haqida biz gaplashamiz:
Chanel moda uyining kutyurelar kolleksiyasi buyuk Koko uslubida yaratilgan. Aqlli neytral soyalar kulrang rang, inglizcha qattiqlik yozuvlari bilan oqlangan uslub, lakonik chiziqlar va tasvirlarni to'ldiradigan zamonaviy shlyapalar - bularning barchasi modalar uyi kontseptsiyasiga juda mos keladi va Chanel buyumlarini taniqli va nihoyatda mashhur qiladi.
Karl Lagerfeld 2018 yilda modachilarga taklif qiladi:
- yaltiroq yubkalar;
- qora kokteyl liboslari;
- klassik ko'ylagi va tekis yubka bilan ayollik to'plamlari;
- yenglari shishgan palto.
Chanel to'liq yubkalar
Maxsus voqea uchun ideal tanlov to'liq yubka bilan hashamatli Chanel libosi bo'ladi. Karl Lagerfeld tomonidan modalar uyi uchun yaratilgan oqshom ko'rinishining nafisligi va nafisligi liboslar qizil gilam va eng yorqin voqealar uchun maxsus yaratilganligini ta'kidlagandek.
Chiroyli qora Chanel liboslari
Buyuk Koko kichkina qora ko'ylakni ayolning shkafiga kiritganidan beri 90 yil o'tdi. Ammo har bir zamonaviy modaistning kollektsiyasida siz universal qora kokteyl libosini topishingiz mumkin. Albatta, kutyurelar to'plamida Chanel kino yulduzi uchun bezak bo'lishga loyiq bir nechta eksklyuziv variantlarni taklif qiladi.
Klassik to'plamlar
Shkafning turli elementlarida bitta nashr - 2018 yilgi tendentsiya. Chanel nafaqat ko'ylagi va yubka yoki ko'ylakni bir xil uslubda saqlashni, balki ko'rinishni bir xil matodan tikilgan shlyapa va to'qimachilik etiklari bilan to'ldirishni taklif qiladi.
Chaneldan oqlangan paltolar
2018 yilning eng mashhur tendentsiyalaridan biri - elkama chizig'ining vizual kengayishi. Bu Chaneldan moda ayollar paltolarida erishilgan ta'sir. Aniq tor bel bilan birgalikda 2018 yilgi modellarning katta hajmli yenglari juda ta'sirli ko'rinadi.
Shuningdek qarang video Parij Chanel shousidan:
Fendi
Ko'p yillar davomida Chanel modalar uyining kreativ direktori bo'lgan Karl Lagerfeld boshqa brendlar bilan ham hamkorlik qiladi. Shunday qilib, bu mavsumda buyuk kutyure Fendi brendi ostidagi yana bir kutyure kolleksiyasini ommaga taqdim etdi.
Fendi uchun tasvirlar gulli ekstravaganza bo'lib, tasavvurni ranglarning g'alayonlari, shuningdek, dekorning murakkabligi va ulug'vorligi bilan hayratga soladi. To'plam yangi mavsum uchun quyidagi tendentsiyalarni taklif etadi:
- ochiq ish naqshli oddiy shaffof liboslar;
- hajmli dekor bilan yorqin gul nashri;
- hashamatli mo'yna;
- zamonaviy ko'ylaklar.
Fendi ochiq ko'ylaklar
To'plamda nozik yalang'och soyalar, klassik oq va qora, shuningdek, chuqur bordo, boy ko'k va yumshoq ko'k ranglardagi ajoyib hashamatli modellar mavjud. Har bir Fendi libosi mukammallikning cho'qqisidir! Men sizga fotosuratda ularning ulug'vorligini qadrlashingizni va yulduzlarning qaysi biri tashqi ko'rinishi uchun Fendi'dan hashamatli kamonlarni tanlashini tasavvur qilishingizni taklif qilaman.
Gullar mavzusi
Bu mavsumda gulli tazyiqlar juda mashhur va qish oldinda bo'lishiga qaramay, 2018 yilda yuqori moda gulli elementlar bilan bezatilgan yorqin narsalarni jasorat bilan tanlashni taklif qiladi.
Fendi ko'rinishidagi mo'yna
Tabiiy mo'yna har doim mashhur, chunki oqlangan palto yoki oqlangan mo'ynali palto uzoq vaqtdan beri ko'pchilik uchun hashamatli hayotning timsoliga aylandi.
Moda qalpoqlari
Bir vaqtlar klassik demi-mavsum paltosining o'zgarishi sifatida paydo bo'lgan pelerin tezda mashhurlik kasb etmoqda va moda dizaynerlari peshtaxtalar mavzusida yangi va yangi talqinlarni yaratmoqdalar. Fendi modalar uyi kollektsiyasida ochiq ish elementlari va qimmatbaho mo'ynalar, yaltiroq matolar va katta hajmli gulli bezaklar, klassik va ijodiy notalarni birlashtirgan noodatiy modellar taqdim etilgan.
Shuningdek qarang video bo'lib o'tgan Fendi shousidan:
Christian Dior
Brendning 2018-yilgi tasvirlari retro uslubi uchun nostaljik. To'plamning asosini engil, havodor matolardan tikilgan oqlangan liboslar tashkil etdi, dizayner ularni zamonaviy paltolar, oqlangan kurtkalar va klassik tribble shlyapalari bilan muvaffaqiyatli to'ldirdi.
Kistian Dior moda uyi quyidagi zamonaviy tendentsiyalarni o'rnatadi:
- moda plili;
- olijanob baxmal;
- shaffof yubkalar;
- jingalaklarning ko'pligi.
Pisli yubkalar
Kelgusi mavsumda plili va burmali maxi uzunlikdagi yubkalar yana mashhur. Shaffof matolardan tayyorlangan bunday modellar, shuningdek, ko'p qatlamli variantlar ayniqsa zamonaviy ko'rinadi.
Christian Dior brendidan Velvet
Aqlli soyalarda hashamatli baxmaldan tayyorlangan modellar juda oqlangan va nafis ko'rinadi. Qimmatbaho matoning ulug'vorligi liboslarning original dizayn echimlari bilan ta'kidlangan.
Shaffof matodan qilingan yubkalar
Chiroyli figuralarning jasur egalari uchun dizayner o'zlarining shkafi eksklyuziv kiyimlarini shaffof ko'ylaklar va yubkalar bilan to'ldirishni taklif qiladi. Ta'kidlash joizki, 2018 yilda yuqori moda shaffof yubkalar ostida minimalist ichki kiyimlarni ko'zdan kechirishni tavsiya etmaydi. Suratga e'tibor bering. Barcha modellar yuqori belli shortilarda uchish-qo'nish yo'lagiga tushdi, bu ko'rinish uchun juda yaxshi ishlaydi.
Kichkina rufflesning ko'pligi
Retro uslubini davom ettirgan holda, Dior modachilarga kichik ruffles bilan g'ayrioddiy liboslarni taklif qiladi.
Ekstravagant ko'rinishni biluvchilar ijodiy qishki kombinezonlar, patchwork paltolar va to'qmoqli trikotaj qalpoqlarni qadrlashadi.
Shuningdek qarang video Parijdagi Christian Dior yuqori moda ko'rgazmasidan:
Jan Pol Gaultier
Yangi yuqori moda to'plamini yaratishda Jan Pol Gotye hind ayollarining ekzotik tasvirlaridan ilhomlangan. Shuning uchun 2017-2018 yillardagi moda ko'rinishlarida ushbu ajoyib mamlakatning an'anaviy liboslariga xos bo'lgan elementlar ko'rinadi.
Ishonch bilan aytish mumkinki, Gaultier kolleksiyasi bu boradagi eng ajoyib va g'ayrioddiy kolleksiyalardan biriga aylandi. moda mavsumi, modaistlarni o'z garderobiga taklif qilish:
- Hindistonning etnik uslubidagi ekzotik tasvirlar;
- cho'zilgan elkali chiziqli kurtkalar, yeleklar va kurtkalar;
- ijodiy bosh kiyimlar;
- ekstravagant kechki ko'rinish va to'y liboslari.
Sehrli Hindiston mavzusi zamonaviy monolooklar va oqlangan liboslar modellarida mujassamlangan. Jan Pol Gotyening 2017-2018 yilgi kuz-qish mavsumida yuqori moda ko'rgazmasida modellar zamonaviy hind videosidan shunchaki chiqib ketgandek tuyuldi.
Kengaytirilgan elka chizig'i
Tor bel va keng elkalar - 2018 yilgi tendentsiya. Gaultierda vizual ravishda kengaytirilgan yelka chizig'iga ega eksklyuziv modellarning katta assortimenti mavjud:
- qisqartirilgan ko'ylagi;
- zamonaviy yeleklar;
- oqlangan kurtkalar;
- g'ayrioddiy yomg'ir paltolari;
- oqlangan paltolar.
Jan Pol Gaultier shlyapalarni ko'rsatish
Dizaynerning ta'kidlashicha, har doim dolzarb bo'lgan trikotaj modellaridan tashqari, 2018 yilda quloqlari bo'lgan katta mo'ynali shlyapalar mashhur bo'ladi, ularning ekstravagantligi taqdim etilgan fotosuratda baholanishi mumkin.
Gaultier kechki va to'y liboslari
Gaultier oqshom ko'rinishi - bu ijodiy eslatmalar va g'ayrioddiy dizayn echimlari bilan samarali to'ldirilgan sof shaklda ayollik va nafislik.
Atelier Versace
Parijda modalar uyi tomonidan taqdim etilgan kutyurelar to'plami brendning taniqli uslubida yaratilgan atigi 19 ta ko'rinishdan iborat. Dizayner tomonidan taklif qilingan eksklyuziv kamonlarni quyidagi yo'nalishlarga bo'lish mumkin:
- neo-klassik;
- nafis muloyimlik;
- begona chic.
Versace to'plamidagi klassik kamonning talqini
2018 yilda modaistlar gulli naqshli qimmatbaho matodan tikilgan eksklyuziv Versace shim kostyumini, shuningdek, yuqori qo'lqoplarning zamonaviy naqshini ochib beradigan g'ayrioddiy yengi kesilgan zamonaviy oq paltolarni sotib olishlari mumkin.
Versace-dan futuristik tasvirlar
Ajoyib ekstravagant ko'rinishni sevuvchilar uchun Versace modalar uyi begona tsivilizatsiyalar uslubidagi g'ayrioddiy liboslarni taklif etadi. Ta'kidlash joizki, ushbu mavzu 2018 yilda juda mashhur bo'lishni va'da qilmoqda, chunki ko'plab kutyurelar 2017-2018 kuz-qish mavsumi uchun kollektsiyalarni yaratishda unga murojaat qilishdi.
Dunyodagi eng nufuzli moda dizaynerlari o'zlarining iste'dodlari yordamida o'nlab yillar davomida moda olami uchun ohangni o'rnatadigan butun moda imperiyalarini tashkil qiladilar. Quyida zamonaviy modani shakllantirgan dunyodagi eng yaxshi va eng mashhur o'nta dizaynerlar ro'yxati keltirilgan.
Donatella Versace (1955 yil 2-mayda tug'ilgan) - taniqli italyan dizayneri, Versace modalar uyi asoschisi Janni Versachening singlisi. 1997 yilda buyuk dizayner o'ldirilganidan so'ng, Donatella kompaniyaning vitse-prezidenti va bosh dizayneri bo'lib, 20% aktsiyalarni meros qilib oldi. U o'zining birinchi kolleksiyasini 1998 yilning iyul oyida akasi vafotidan bir yilu uch kun o'tib taqdim etdi va bu Versace modalar uyining kelajagi ishonchli qo'llarda ekanligini isbotladi.
Donna Karan (1948 yil 2 oktyabrda tug'ilgan) - amerikalik dizayner, dunyoga mashhur brendlar Donna Karan va DKNY. Donna o'zining birinchi ayollar kiyimlari to'plamini taqdim etdi - Seven Easy Pieces ("Yetti oddiy narsa"), keyinchalik afsonaga aylandi va 1985 yilda Donnani ulug'ladi. Ushbu to'plamning o'ziga xos kontseptsiyasi shundan iborat ediki, har bir ayol o'zining asosiy shkafiga ettita muhim narsani kiritishi kerak edi. Donnaning o'zi aytganidek, u hech qachon hashamatli liboslar yaratishga intilmagan - uning kiyimlari hamma uchun mo'ljallangan.
Dunyoning eng yaxshi o'n nafar moda dizaynerlari ro'yxatida sakkizinchi o'rinni juda shov-shuvli amerikalik moda dizayneri, Calvin Klein Inc asoschisi, Uniseks asoschilaridan biri hisoblangan Kalvin Richard Klein (1942 yil 19-noyabrda tug'ilgan) egallaydi. uslub. Kelvin dunyoda birinchi bo'lib podiumlarga chiqdi va qimmatbaho "dizayner jinsi shimlari" ni sotdi, bu esa keyinchalik uni mashhur qildi.
Tomas Karlayl Ford (1961-yil 27-avgustda tugʻilgan) — mashhur amerikalik modelyer, rejissyor va ssenariy muallifi. U Gucci’da dizayn direktori (keyinchalik ijodiy direktor) bo‘lib ishlagan chog‘ida keng jamoatchilik va hamkasblari tomonidan moda sanoatida e’tirofga sazovor bo‘ldi. U “Oskar” mukofotiga nomzod bo‘lgan “Bo‘ydoq odam” filmi rejissyorligi bilan ham tanilgan. 2006 yilda u erkaklar kiyimlari, ko'zoynak va aksessuarlar ishlab chiqaradigan Tom Ford nomli o'z brendiga asos solgan.
Per Kardin (1922-yil 2-iyulda tugʻilgan) - moda tarixidagi eng nufuzlilardan biri boʻlgan italyanlik frantsuz modelyeri. Per Kardin o'zining avangard uslubi bilan tanilgan, mavhum, geometrik shakllarni afzal ko'radi, ko'pincha ayollik chiziqlariga e'tibor bermaydi. U Nyu-York, Pekin, Londondagi bir nechta restoranlarning egasi, shuningdek, Vaucluse departamentidagi Lacoste qal'asiga ham egalik qiladi. 1950 yilda u o'zining moda uyiga asos soldi va 500 dan ortiq ixtirolarga patent oldi, shu jumladan baland botinkalar, rangli paypoqlar, mini sarafanlar va boshqalar.
Ralf Loren (1939-yil 14-oktabrda tugʻilgan) — amerikalik modelyer, filantrop va biznesmen, dunyodagi eng boy odamlardan biri (uning boyligi 7,5 milliard dollarga baholanadi). U "Amerika modasi afsonasi" unvoniga sazovor bo'ldi. 1967 yilda u Polo Ralph Lauren kompaniyasiga asos soldi va 1968 yilda o'zining birinchi erkaklar kiyimlari kolleksiyasini chiqardi. 1971 yilda u ayollar kiyimlari liniyasini loyihalashni boshladi. Ralf Lauren o'z brendi ostida interyer buyumlari, aksessuarlar, parfyumeriya va uy hayvonlari uchun mahsulotlar ishlab chiqaradi.
Reytingning to'rtinchi o'rnida Kristian Dior (1905 yil 21 yanvar - 1957 yil 23 oktyabr) - fransuz modelyeri, dunyodagi eng qimmat kiyim brendlari o'ntaligiga kiruvchi Christian Dior modalar uyi asoschisi. Kristian 1947-yil 12-fevralda dizaynerga jahon miqyosida shuhrat keltirgan va urushdan keyingi moda olamida inqilob qilgan oʻzining “New Look” nomli birinchi kiyimlar toʻplamini taqdim etdi.
Yves Henri Donat Mathieu Saint Laurent (1936 yil 1 avgust - 2008 yil 1 iyun) - taniqli frantsuz modelyeri, Yves Saint Laurent (Saint Laurent Parij) modalar uyi asoschisi. U ayollar modasiga erkaklar garderobining elementlarini kiritdi - charm kurtkalar, sondan baland botinkalar va smokinglar. U dunyoda birinchi bo'lib o'z shoularida qora tanli modellardan foydalangan. Iv Sen Loran butun umri davomida depressiya va boshqa ruhiy kasalliklardan aziyat chekdi. U tez-tez psixiatriya klinikasida davolandi. U Parijdagi qarorgohida miya saratonidan vafot etdi.
Giorgio Armani (1934 yil 11 iyulda tug'ilgan) - taniqli italiyalik modelyer, Giorgio Armani SpA asoschisi. 8,5 milliard dollar boyligi bilan u Italiyadagi eng boy odamlardan biri hisoblanadi. 1974 yilda u o'zining birinchi kiyim kolleksiyasini taqdim etdi. 80-yillarning boshidan beri u parfyumeriya, aksessuarlar, soatlar va zargarlik buyumlarini ishlab chiqaradi. U dunyodagi eng baland bino – Burj Xalifa osmono‘par binosining 1-qavatidan 39-qavatigacha joylashgan mehmonxonaning hammuallifidir.
Coco Chanel (1883 yil 19 avgust - 1971 yil 10 yanvar) - taniqli frantsuz modelyeri, ehtimol XX asr modasi tarixidagi eng muhim shaxs va Chanel modalar uyining asoschisi. Ayollar modasiga o'rnatilgan ko'ylagi va kichkina, qat'iy kiritilgan qora libos. 1921 yilda u Chanel № 5 parfyumini yaratdi, u butun dunyo bo'ylab mashhur bo'ldi va hozir ham qo'llaniladi. Kokoning ta'siri shunchalik kuchli ediki, Time jurnali uni XX asrning eng nufuzli 100 kishisi ro'yxatiga kiritdi, bu reytingdagi moda olamining yagona vakili.