Våren har anlänt: folk tar av sig dunjackor och varma yllemössor och byter till lätta rockar och eleganta basker. "Around the World" berättar varför en sådan huvudbonad som baskern har varit otroligt populär i många århundraden.
Hur baskern kom till
Många förknippar baskern - en mjuk huvudbonad som liknar en pannkaka i vikt - med franskt mode. Är det för att ordet i sig basker kom till oss från franska, eller för att många hjältinnor i filmerna av Godard och Truffaut - regissörer för den franska nya vågen - bär detta tillbehör.
Baskerns ursprung har dock ingenting med Frankrike att göra.
Parisisk kvinna i basker
Huvudbonaden visas först som en del av traditionell skotsk kostym och är fortfarande en viktig del av den. Tam-o-shanter (engelska) tam o'shanter) - så hette den ursprungligen - uppkallad efter hjälten i dikten med samma namn av Robert Burns (huvudpersonen bar just en sådan hatt) och var uteslutande blå med en liten pom-pom på toppen av huvudet. Det fanns också ett annat namn för den - blå keps (eng. blå motorhuv).
En flicka i en traditionell tartan tem-o-shanter, även om den är röd
Det finns en annan version av baskerns ursprung, men den har ingenting med Frankrike att göra. Man tror att de gamla romarna lånade idén om birettan (lat. birretum) bland de gamla grekerna.
Det finns också en legend att baskern dök upp bland baskerna på det moderna Spaniens territorium, och de kallade det boina. Kanske var det genom baskerna, som bor inte bara i norra Spanien, utan även i sydvästra Frankrike, som baskern kom till gallernas land.
Tar som konst eller tar in konst
Många kanske tror att baskrar alltid har varit runda, men så är det inte - till exempel på medeltiden bar präster fyrkantiga basker. Mode gick från kyrkoledare till kungligheter. Således har ett stort antal porträtt av Henry VIII Tudor i basker, dekorerade på olika sätt med fjädrar och ädelstenar, bevarats. När man skapade sådana huvudbonader använde skräddare satin eller siden, sträckte dem över en styv sida och samlade tyget längs kanten. Redan då bars basker inte bara av män utan också av kvinnor.
Henry VIII Tudor bär en basker med juveler
Baskern förknippas ofta med konstnärer, och det är ingen slump: han målade sig själv iförd en svart basker, och i ett självporträtt avbildade han sig själv bärande en basker. - det största fanen av hattar - han lämnade mer än en bild där han är avbildad i en huvudbonad som liknar en basker.
Rembrandt Harmens van Rijn. "Självporträtt vid 23." 1629
Om modet för baskrar från mitten av 1600-talet dog ut i aristokratiska kretsar, så tog det fart bland konstnärer, särskilt under romantikens tidevarv, tvärtom. Holländaren, författaren till de för många bekanta, målade ofta karaktärer i basker (målningen "Konstnärens verkstad", 1666–1667), och senare, redan på 1800-talet, förekommer även karaktärer som bär denna accessoar i verken av den berömda tyske konstnären Caspar David Friedrich (till exempel "On a Sailboat", 1818–1820).
Pablo Picasso bär basker
I slutet av 1800-talet var Auguste Rodin och många impressionister ett stort fan av denna accessoar, bland dem, och i början av 1900-talet, som ofta fotograferades med en elegant hatt.
Evig mode-comeback
På 1800-talet var baskern en av de vanligaste huvudbonaderna: den köptes på beställning, men endast kungligheter och aristokratin hade råd med en sådan lyx; Arlesiska basker med låg krona (övre delen) hölls särskilt högt.
I dikten "Eugene Onegin" av A.S. Pushkins "hallonbasker" bärs av Tatyana Larina och M.Yu. Lermontovs "lady in a crimson basker" förekommer i berättelsen "Princess Ligovskaya". På den tiden trodde man att om en kvinna bär en så liten hatt, så är hon verkligen gift.
I början av 1900-talet blev baskern populär bland militären, men detta var inte ett infall: detta klädesplagg introducerades helt enkelt i stridsvagnsstyrkorna och i vissa tekniska enheter i Frankrike i början av första världskriget. Kanske var det från denna tid som baskern blev starkt förknippad med detta land.
Baskern är inte bara en modeaccessoar, utan också en del av militäruniformen.
På fyrtiotalet av 1900-talet började alla pansarenheter i Storbritannien bära svarta basker, och i Ryssland är baskern en karakteristisk detalj i fallskärmsjägarens uniform.
Men i dag, när vi nämner en basker, minns vi först av allt filmstjärnor som Greta Garbo, Marlene Dietrich, hjältinnan till Eva Green från filmen "The Dreamers" av Bernardo Bertolucci, såväl som hjältinnan till Lyudmila Gurchenko i en röd lurvig basker från filmen "Love and Doves" av Vladimir Menshov . Någon kanske kommer ihåg vem som älskade denna huvudbonad.
Marlene Dietrich - en av 1930-talets främsta fashionistas
På 1930-talet bars baskern något på ena sidan - det här är vad den stora Coco Chanel kom på, och sedan 1960-talet har kvinnor burit basker på bakhuvudet och imiterat Faye Dunaway, som spelade den charmiga hjältinnan Bonnie från filmen "Bonnie and Clyde" om ett par brottslingar "Bonnie and Clyde" ": där dyker hon ständigt upp i en basker.
På 70-talet av 1900-talet bars tillbehöret, som blev stickat, av hippies. Han börjar förknippas med rastafarianer – till exempel bar Bob Marley ofta en färgglad basker över sina dreadlocks.
Sedan dess har baskern aldrig gått ur modet. Och varje år dyker det upp på huvuddesignernas utställningar: huvudbonaden kan vara ull, satin, läder, stickad - för varje smak.
Baskerns "svans" är dess mystiska del
Bara en fråga återstår: varför finns det en "svans" i mitten av baskern? Det är väldigt enkelt: du måste dra i den när du tar av kepsen för att inte fläcka kanterna på huvudbonaden. Du kan också hänga baskern på en klädnypa vid "hallicken" efter tvätt.
Foto: lechatnoir (i tillkännagivandet) / Getty Images, Jeff J Mitchell / Staff / Getty Images, Tudor England images / commons.wikimedia.org, Heritage Images / Contributor / Getty Images, Bettmann / Contributor / Getty Images, Leon Neal / Staff / Getty Images, Bettmann/Contributor/Getty Images, julio donoso/Contributor/Getty Images
Baskern är förmodligen en av de äldsta typer av huvudbonader som har överlevt till denna dag. Enligt vissa källor dök den upp runt 400 f.Kr. e. bland etruskerna. Enligt andra - bland kelterna på 1100-1200-talen. Skriftliga bevis går tillbaka till 1400-talet: dessa är bokminiatyrer. Hattar som liknar basker finns på verk från bronsåldern. Och detta är inte förvånande, eftersom baskerns skärning är den mest elementära: en cirkel, dragen tillsammans längs kanten.
Föregångaren till den moderna baskern är baskern, en mjuk platt hatt som dök upp under renässansen. Detta var prästerskapets vardagliga huvudbonad. Beretta skars i form av en cirkel. En styv bård 3-5 cm hög syddes fast i dess kanter, fält fästes också på cirkelns yttre sida, vilket fungerade som skydd mot vinden. Vid behov kan de sänkas för att täcka öronen från kylan. I det vanliga läget veks nollorna upptill och fästes med ett spänne. Beretta var dekorerad med pärlsnören. Framtill broderades ett kors.
Renässansmode för män
Därefter började bönder bära baskern - den var bekväm och skyddad väl från kyla och sol. Baskern var en del traditionella kläder Basker (på italienska kallas det basco) och fiskare från Frankrike. Snart uppskattade militären baskerns bekvämlighet, och från 1500-talet blev den en del av uniformen för de skotska högländarna och påvens vakter.
Rekonstruktion av traditionella skotska kläder Förresten, den skotska baskern med en pom-pom känd för många kallas tam'o'shanter, baserad på Robert Burns verk "Tam O'Shante", där en fyllare som flyr från onda andar håller baskern med sin hand. Tidigare hette det blå motorhuv("blå mössa utan brätte"), eftersom den under tillverkningsprocessen endast målades blå.
Fram till slutet av 1700-talet var baskern bara en huvudbonad för män. Med perukmodets intåg glömdes basker, liksom de flesta andra hattar, bort. Men inte för länge: i romantikens tidevarv (slutet av 1700-talet - början av 1800-talet) återkom den som en symbol för en kreativ personlighet.
Skulptör Auguste Rodin Sedan slutet av 1800-talet har baskern blivit en accessoar i damgarderoben. I Ryssland var det vanligt att bära det bara för gifta damer.
Baskrar tillverkades av dyra tyger (sammet, satin, siden) och dekorerade med broderier, konstgjorda blommor och Smycken- i synnerhet den så kallade paruren. Denna basker bars aldrig under en bal, på en teater eller vid ett bord under en middagsfest.
Natasha Rostovas berömda crimson basker I början av tjugotalet av samma århundrade var huvudsakligen två former av basker vanliga: arlesisk och egyptisk. Den arlesiska baskern kännetecknades av ett långt och löst snitt - dess övre del hängde åt sidan och kunde till och med röra vid axeln. Egyptisk basker hade rund form, så den bars bakåtlutad. Förresten, den senare blev grunden för moderna basker. Det var brukligt att bära en egyptisk basker i kombination med en klänning, vars breda ärmar föll till händerna. Det var vad de kallades - basker. (http://www.styleadvisor.ru/moda-i-stil/Istoriya-mody/525.html)
På 1900-talet blev baskern en universell huvudbonad. Tack vare franska modedesigners börjar både män och kvinnor bära det. Baskern får en solid bas i form av en smal läderrem, som behövs för att fästa den på huvudet. Med hjälp av en rem kunde den ges önskad form: bakåtlutad eller åt sidan.
Christian Dior 1955 Sådana basker var gjorda av filt eller velour. De hade inga sömmar, deras siluett var särskilt elegant och uttrycksfull.
Basker upptar en speciell plats i militäruniformer. Särskilt franska sjömän började bära smarta blå eller vita basker med röda pom-poms redan på 1800-talet.
Efter andra världskrigets utbrott blev baskern en del av fältuniformen i de engelska och franska arméerna. I den sovjetiska armén introducerades baskern i november 1941 för kvinnliga soldater. 1963 introducerades det i uniformerna för officerare och soldater från Marine Corps (svart) och luftburna trupper (blå).
Jag kommer inte att gå in på djupet om militära baskrar - detta har beskrivits många gånger på många militära webbplatser. Jag kommer bara att säga att militären blev kär i baskern för dess extrema praktiska funktion: baskern kan användas som en balaclava, den skyddar mot kyla och värme och du kan sova i den. Ett universellt föremål.
Baskern bars av många kända personer, vars fans gjorde baskern till en symbol. Till exempel Che Guevara - hans basker blev en symbol för revolutionen. Bob Marley - och den berömda rastafarien stickade röd-gul-grön basker.
Tar en rastafarian Baskrar dyker också upp med jämna mellanrum på modernt sätt. Huvudföreningen är den franska stilen på 60-talet av 1900-talet: smala tjejer i turtlenecks och kjolar, med basker och halsduk.
I Ryssland är det värre. Av någon anledning har baskern blivit starkt förknippad med en total brist på smak och "läskiga" kvinnor (kom ihåg tv-serien "Don't Be Born Beautiful"). Faktum är att en tjej i basker inte bara kan vara snygg, utan verkligen vacker.
Hur och med vad ska man bära en basker?
Märkligt nog kan en basker bäras när som helst på året. Låt oss ta en närmare titt.
Vinter. Även om det finns mycket svåra frost i Ryssland, föredrar våra skönheter stickade mössor istället för päls. Vi väljer en voluminös basker med stor stickad, sätter på den så att den täcker öronen och hänger ner på baksidan av huvudet. Den passar perfekt till dunjackor och parkas som är på modet idag. En filtbasker håller dig också varm (filt är samma sak som filt, bara mer känslig och mjuk). Ett bra vintermaterial är tweed. Dessa basker bärs bäst med klassiska rockar eller pälsrockar. Och du bör inte ge upp pälsbasker heller, men inte med en päls - en päls med pälskrage är bättre.
Höst vår. Stylister rekommenderar att man väljer små modeller med en tydlig form. Materialet är efter eget gottfinnande, så länge det inte är kallt. Här är det mest lämpligt att påminna om den franska bilden. En vältränad kappa eller trenchcoat, en tjock stickad tröja - och, naturligtvis, en kjol eller klänning. Om du är ett fan av den avslappnade stilen, kommer en voluminös chunky stickad basker att passa dig.
Du kan förkroppsliga bilden av en sida eller en jägare från renässansen: en voluminös basker som hänger på axlarna, ett läderbälte med metallinsatser, höga stövlar.
Ralph Lauren Sommar. Varför inte? En lätt, tunn stickad basker av bomullsgarn, kanske till och med med lurex, ger ett bra skydd mot solen och tillför charm till din look. Du kan spela upp skolflicklooken som många älskar: en liten basker, en högtidsklänning, strumpor över knäet och skor med remmar. En basker ser alltid bra ut tillsammans med en ljus halsduk.
Glöm inte: en basker, som andra hattar, hjälper till att korrigera dina ansiktsdrag. Om du har ett fyrkantigt ansikte, bär det lutat åt sidan. Flickor med runt ansikte Det är bättre att bära basker på bakhuvudet och släppa ner håret i mitten.
Om baskern täcker ett öra, täck det andra med hår så att det inte drar till sig uppmärksamhet. I allmänhet är det bättre att inte stoppa håret under baskern, det är bättre att göra en strikt låg frisyr eller lämna det löst. Men det rekommenderas att stoppa in rak lugg under baskern om du bär den på ena sidan. För att baskern ska sitta bättre på håret, fäst den med hårnålar.
Cenit Nadir Baskern passar alla, huvudsaken är att välja den form och passform som passar dig.
"Boyaryna Morozova". Vi går från motsatsen. En av de viktigaste missuppfattningarna av kvinnor med kurvor är önskan att "gömma" kurviga figurer och ett runt ansikte med ännu mer volym. Därför - fluffiga pälshattar, ofta med lång päls, eller voluminösa, hårda, komplexa former, huvudbonader med stora, ibland grovt gjorda detaljer. Tyvärr, genom att göra ett sådant val, uppnår en kvinna med denna typ av ansikte den raka motsatta effekten, och lägger inte bara till centimeter till sig själv utan också år. Detsamma gäller förresten långa, tunga pälsrockar, kraftfulla fårskinnsrockar och alltför "pösiga", horisontellt quiltade dunjackor.
Under tiden, ju mer koncis, enklare och mjukare stilen på din hatt är, desto mer elegant och sofistikerad kommer du att se ut.
hatt. De mest feminina och aristokratiska huvudbonaderna passar inte bara sofistikerade damer med en perfekt oval form. Sofistikerad look Vilken kvinna som helst kan skapa en hatt med hjälp av en hatt, du behöver bara välja rätt huvudbonad. För en dam av liten växt är en hatt vars brätte inte överstiger axelbredd lämplig. Annars kommer bilden att se komisk ut. Och här lång och fyllig, det är bättre att välja en bredbrättad hatt. Och en regel till - ju större storleken på din hatt, desto ljusare bör färgen vara. Detta kommer att få det att se snyggare och lättare ut.
Tatyana Bashlykova
En hatt med en inte särskilt bred brätte är perfekt för kvinnor med runda och triangulära ansikten. Men de bör undvika åtsittande stilar och pillboxhattar. Ett fullt, men avlångt ansikte kräver asymmetriska hattar eller hattar med sänkt brätte. Undvik i alla fall hårda former – ju mjukare brättet är, desto lättare blir det att improvisera, vilket ger hatten den form som passar dig bäst. Asymmetri och sänkta brätter kommer också att passa de vars ansikten är närmare kvadratiska proportioner.
Toppen av hatten bör inte vara bredare än ditt ansikte, och du bör definitivt känna toppen av hatten med toppen av huvudet. A Var försiktig med pälsmössor. Lång lugg är definitivt inte ditt val, vi kommer bara att hålla oss till korta och tunna (eventuellt klippta) alternativ. Och en sak till: skynda dig inte att genast springa till kassan med den hatt du gillar. Stanna i den ett tag, se till att den inte klämmer din panna och tinningar, annars får du inget annat än huvudvärk av detta köp. Kanske ett inte särskilt estetiskt märke i form av en rand i mitten av pannan.
Kepsar och baskrar. Feta kvinnor bör titta närmare på den här typen av hattar. Men strikta, hårda stilar av kepsar, särskilt i militär stil, är osannolikt att dekorera en kvinna med ett fullt ansikte. Mycket mer att föredra är modeller med en voluminös mjuk topp och ett litet visir. Ett klassiskt alternativ som passar nästan alla - basker gjord av mjukt tyg neutral nyans . Huvudsaken är att den inte är för blek och inte förvandlar dig till en grå mus. En snygg dekoration - en applikation eller en brosch - kommer att fräscha upp utseendet. Ljusa färger och ovanliga mönster är också välkomna, men tygdesignen bör inte vara för stor eller geometrisk. I denna mening bör du vara försiktig med buren. Frivola detaljer - stora pompoms, till exempel, är också bäst att undvika.
Stickade mössor. Det är här de flesta fallgropar gömmer sig. I ett försök att visuellt smalna av ansiktet och göra huvudet i miniatyr, tjocka tjejer välj täta, åtsittande hattar av enkel stickning och få det motsatta resultatet: betoningen skiftar till ansiktet och dessutom bryts proportionerna - huvudet verkar mycket mindre än axlarna och hela siluetten som helhet. Om någonstans du behöver maximera volymen, är det i stickade mössor. Mjukhet och formfrihet, ett stort reliefmönster spelar här till vår fördel. Samtidigt kan sporthattar - skidmössor och andra liknande dem - orsaka irreparabel skada på bilden. Även om du avgudar skidåkning, det är fortfarande bättre att välja en stickad basker som huvudbonad för dem. Om du på vintern vill se inte bara elegant utan också lyxig ut, kanske det är dags att uppmärksamma stickade pälsmössor. För det första är de nu väldigt fashionabla, och för det andra, med den mjukhet och formbarhet vi behöver, ger de bilden en viss bräcklighet.
Siden, angora etc. Baskrar kan sys och stickas. De kan dekoreras med strass, broderier, broscher etc.
Berättelse
- Utseende
Enligt en av de befintliga versionerna var prototypen för den moderna baskern en keltisk huvudbonad, bevarad i en traditionell skotsk dräkt som heter "tam o'shanter" och representerade en bred basker av ylle med en pompom på toppen. Före tillkomsten av kemiska färgämnen var alla tem-o-shanter blå och kallades blå motorhuv (ryska: "blå hatt"). Senare började de tillverkas i olika färgvariationer, och de fick ett vanligt namn för att hedra hjälten i dikten "Tam O'Shanter" av Robert Burns. Tam-o-shanters blev en del av det skotska infanteriets militäruniform under första världskriget.
Enligt en annan version dök baskern upp i antikens Grekland, varifrån den lånades av romarna, som gav den det nya latinska namnet beretino. Romarna var de första som introducerade distributionen av basker efter färg, vilket skilde åt representanter för aristokratin och vanliga människor. Senare dök basker upp bland baskerna (ett folk som bor i en del av det moderna norra Spanien och sydvästra Frankrike), som anpassade det till sin egen verklighet.
- Medeltiden
På medeltiden bars basker av präster. Modeller från den tiden hade en fyrkantig form. En hel del historiska källor har bevarats, inklusive bokminiatyrer, som indikerar baskerns stora popularitet i det medeltida Europa. Det finns också många porträtt av den engelske kungen Henry VIII Tudor, där han är avbildad i eleganta basker av olika stilar.
Sent 1400-tal
På 90-talet av 1400-talet svepte den första vågen av baskermode över Tyskland. Tyskarna bar modeller med brättet bakåtvänt. I Frankrike var baskern samtidigt en stor bit silke, samlad längs kanten och fastsydd på en hård kant. Den var dekorerad med broderier, pärltrådar, strutsfjädrar, samt spännen, broscher och hårnålar med ädelstenar. Denna huvudbonad var populär bland både kvinnor och män.
Början av 1500-talet
I början av 1500-talet fick basker en rund form. De första modellerna av detta snitt dök upp i Spanien. De rika spanjorernas och spanska kvinnornas basker var dekorerade med fläta eller fjädrar. Andra segment av befolkningen bar mer blygsamma versioner med smala brättar.
1600-talet
Baskern gick ur modet fram till 1600-talet. Under romantikens tidevarv blev basker extremt populära bland konstnärer, särskilt i konstnärliga kretsar i Italien. Således bar den berömda holländska konstnären Rembrandt ofta basker, som han förevigade i sina självporträtt. En av den tidens florentinska hertigar introducerade basker i uniformen på sina sidor. Han beordrade dem att bära röda modeller på sommaren och blåa på vintern.
Med tillkomsten av den spetsiga hatten i mitten av 1600-talet började baskern snabbt förlora i popularitet och förblev endast i uniformen för den skotska militären och påvens schweiziska gardet.
- 1800-talet
Modet för baskrar kom tillbaka i början av 1800-talet och spred sig över hela Europa och nådde Ryssland för första gången, där denna huvudbonad blev en del av en högtidlig klänning. På 20-3-talet bars baskrar, strömmar och turbaner till teatern, till en bal, till en fest, etc. Dyra material valdes för att göra basker (silke, sammet, brokad, etc.). De var dekorerade med fjädrar, blommor, pärlor, agraflås värdefulla stenar. På den tiden var ljusa, mättade färger på modet: skarlakansröd, röd, grön. Basker bars uteslutande av gifta damer. I Pushkins dikt "Eugene Onegin" framträder baskern som en symbol för det faktum att Tatyana "gavs till en annan". I Lermontovs berättelse "Prinsessan av Litauen", skriven 1836, vittnas det om att damer vid den tiden inte tog av sig denna huvudbonad ens vid bordet: "Damen i den röda baskern var på nålar och hörde sådana fasor, och försökte flytta sin stol bort från Pechorin, och den rödhåriga herren med kors log stort och svalde tre tryffel på en gång.” Arlesiska basker beskrevs från den perioden, "... där kronan är mycket låg och rund; baskerns bredd sträcker sig till tolv tum; den övre delen av dem är enfärgad, den nedre delen har en annan färg... Materialen som sådana basker är gjorda av är också olika: satin och sammet... Dessa baskrar sätts på huvudet så snett att ena kanten rör nästan vid axeln." Modepublikationer nämner också egyptiska eller hedniska basker, de är ”gjorda av svart och grönt siden, som sveper runt dem i en sicksack eller i form av en sågtand. "Para ihop det med en eller två esprits." En del samtida talade inte särskilt smickrande om basker: ”Och de bar strömmar och basker på huvudet, som små korgar med en hel hög av fjädrar och blommor, blandade med blont hår. Inget kan vara fulare."
- XX-talet
Under första världskriget introducerades baskern officiellt i franska och brittiska stridsvagnsstyrkor och några tekniska enheter. En ökning av mode för basker observerades på 30-talet av 1900-talet. På den tiden syddes de av tjocka tyger eller ljus ull och dekorerades med broderier, blommor och broscher.
Baskern var en integrerad del av bilden och beatnikerna på 60-talet av 1900-talet.
- XXI århundradet
Idag bär basker av män och kvinnor över hela världen. De blev också en traditionell del av vissa nationaldräkter och militäruniformer. På vissa företag är en basker ett stycke arbetskläder och används i synnerhet för att arbeta på träbearbetnings- och skärmaskiner, löpande band och andra platser där det finns risk för att anställdas hår kommer in i rörliga delar av maskiner.
Basker går periodvis ur modet och återgår till listan över aktuella huvudbonader. De blir ofta säsongsbetonade. Hösten 2002 bars de ovanpå, knutna som en bandana. Under höst-vintersäsongen 2007-2008 dök basker upp i samlingarna av,. I slutet av 2008 dök ett fotografi upp på tidningens omslag klädd i en basker broderad med paljetter.
Under höst-vintersäsongen 2009-2010 erbjöds denna typ av hattar av märken Milly. Basker var populära under höst-vintersäsongen 2010-2011. Särskilt populära var klassiska modeller (Donna Karan), voluminösa stickade basker gjorda av tjock ull (Orange, Nicole Miller, Peter Jensen), samt alternativ dekorerade med paljetter, rosetter, broscher (Marc By Marc Jacobs,).
Militära basker
Baskerns färg spelar en nyckelroll inte bara i modevisningar utan också i de väpnade styrkorna olika länderÖver hela världen. De första som bar basker var soldaterna från Royal Tank Regiment of Great Britain, och under andra hälften av 1900-talet, på grund av dess praktiska och bekvämlighet, dök baskern upp i den officiella uniformen för många enheter runt om i världen och blev verkligen ikonisk för den perioden av historien. I Sovjetunionen introducerades baskern först 1936 som en del av kvinnors militäruniformer, och 1963 antogs den som en enhetlig huvudbonad för män för specialstyrkor.
För närvarande är baskern en del av uniformen för de flesta av världens väpnade styrkor. Modeller av en viss färg är det utmärkande tecknet och stoltheten för olika enheter, och Israel leder i antalet använda färger, där det finns 13 olika nyanser av enhetliga basker. I Grekland, Turkiet och Luxemburg har de väpnade styrkornas basker tre färger, i Belgien - sju, i England - nio.
Berets av kända personer
Baskern anses traditionellt vara konstnärens huvudbonad. Den holländska mästaren Rembrant och den berömda franske skulptören Auguste Rodin var älskare av basker. Bilden av revolutionären Ernesto Che Guevara i svart basker och olivfärgad militäruniform blev en symbol för den kubanska revolutionära rörelsen runt om i världen. Den jamaicanske reggaekonstnären Bob Marley bar ofta en stor flerfärgad stickad basker, som blev populär inte bara bland rastafarianer, utan även bland många ungdomar och reggaefans. Basker bars av många kända skådespelerskor, bland vilka är modeikonen från flera generationer, Greta Garbo. Idag bärs denna huvudbonad av representanter för helt olika stilar - från