Beschreibung der Kleidung der alten Griechen. Griechischer Kleidungsstil - Merkmale der antiken Mode

Im 7.-1. Jahrhundert. Chr e. Die bemerkenswerte Kultur des antiken Griechenlands blühte im südlichen Teil der Balkanhalbinsel.

Die natürlichen Bedingungen Griechenlands, sein warmes Meeresklima, fruchtbare Ebenen und Bergweiden sowie der mineralreiche Untergrund der Erde bestimmten die Hauptbeschäftigungen und das Leben der alten Griechen.

Die politische Struktur Griechenlands unterschied sich deutlich von den östlichen Despotismen der Antike. Seine Grundlagen sind Demokratie (Regierung durch die Volksversammlung) und das Sklavensystem. Die griechische Kunst war realistisch. Bewusstsein für Wert und Schönheit menschliche Persönlichkeit, Glaube an die grenzenlosen schöpferischen Fähigkeiten des Menschen, Einfachheit und Klarheit der künstlerischen Sprache, eine wahrheitsgetreue Widerspiegelung der Realität – das sind die Hauptmerkmale, aufgrund derer die antike Kunst in der Zukunft für die gesamte europäische Kultur von großer Bedeutung war.

Das Leben der alten Griechen war sozialer Natur. Es wurden Volksversammlungen mit Liedern, Tänzen und Sportwettkämpfen abgehalten, die eine staatliche Prüfung der körperlichen Verfassung des Volkes darstellten. Diese Merkmale des Lebens und der Kultur des antiken Griechenland spiegelten sich tief im ästhetischen Ideal der menschlichen Schönheit und seiner Tracht wider.

ÄSTHETISCHES IDEAL DER SCHÖNHEIT

Wie alle griechische Kunst bleiben antike Vorstellungen von Schönheit in vielerlei Hinsicht die Norm und das Vorbild für uns. Zum ersten Mal in der Geschichte der Menschheit ist die Harmonie von Geist und Körper die Grundlage des ästhetischen Ideals menschlicher Schönheit. Patriotismus, hohes Bürgerbewusstsein, entwickelte geistige Einstellung und moralisches Gepäck müssen mit körperlicher Schönheit kombiniert werden: einem starken, trainierten Körper, dessen Proportionen in den Werken von Denkern, Künstlern und Dichtern große Aufmerksamkeit geschenkt werden.

Das Ideal des Sportler-Bürgers verkörperte der griechische Künstler Polykletus in der Bronzestatue „Doriphoros“ („Speerträger“). Der Bildhauer verfasste eine theoretische Abhandlung „Der Kanon“, in der er seine Ansichten über die harmonischsten Proportionen der menschlichen Figur darlegte. Als Maßeinheit wurde die Länge des menschlichen Körpers genommen; der Kopf ist ein Siebtel, das Gesicht und die Hand sind ein Zehntel, der Fuß ist ein Sechstel.

Trotz der begrenzten Rechte von Frauen in der griechischen Gesellschaft spiegeln weibliche Bilder in der Kunst auch das Ideal eines runden, gesunden und ganzheitlichen Menschen wider. Dies ist zum Beispiel die Statue der Göttin Aphrodite, bekannt als Venus von Milo. Die Schönheit des Gesichts der Göttin besteht aus den korrekten geraden Linien von Nase und Kinn, einer niedrigen Stirn, eingerahmt von kurzen Haarlocken mit geradem Scheitel. Große hervortretende Augen werden durch eine abgerundete Augenbrauenlinie betont. Anhand der Farbgebung antiker griechischer Statuen und Beschreibungen der Helden literarischer Werke kann man schließen, dass die alten Griechen helle Farben bevorzugten – goldhaariges Haar, blaue Augen, helle Haut.

Die Anforderungen an eine harmonische persönliche Entwicklung galten in Griechenland jedoch nur für Vertreter der besitzenden Klassen und galten nicht für Sklaven und Handwerker.

DRAPIEREN IST DIE GRUNDLAGE ALTER GRIECHISCHER KOSTÜME

Die griechische Tracht wird mehr als die aller anderen Völker mit dem Ausdruck eines ästhetischen gesellschaftlichen Ideals in Verbindung gebracht. Edle Einfachheit und würdevolle Haltung, entwickelte Formen eines trainierten Körpers, harmonische Proportionen, Dynamik und Bewegungsfreiheit wurden durch Drapierungen – die Grundlage der antiken griechischen Tracht – perfekt zur Geltung gebracht. Ein rechteckiges Stück Stoff unterschiedlicher Länge und Breite, das über den Körper drapiert wurde, betonte perfekt die Harmonie von Körper und Kleidung.

Die Kunst des Ankleidens und die Fähigkeit, Kleidung zu tragen, gehörte zur obligatorischen Ausbildung junger Menschen der besitzenden Schichten.

Der Rhythmus, die Lage und die Form der Falten und Vorhänge wurden von der wichtigsten architektonischen Form der Epoche bestimmt: einer hohen, mächtigen kannelierten Säule dorischen Typs (Abb. 12). Sie sollten die Bewegungen des menschlichen Körpers möglichst wirkungsvoll hervorheben. „Vorhänge beleben abgestorbenes Gewebe und verleihen der Figur ästhetische Integrität. Die Falten wiederum, die die Bewegung des Körpers begleiten, hängen von den Armen herab, umhüllen die Rundheit und umhüllen sanft den statischen Körper. In einem Moment des Friedens erstarrt, beginnen sie, sich mit dem Körper zu bewegen und offenbaren Bewegung in ihrer großen oder kleinen Spannung.“ Durch das gleichzeitige Tragen zweier Kleidungsstücke entstand eine klar definierte Rhythmusharmonie, die das Ensemble verband.

STOFFE IHR DESIGN

Für ihre Kleidung verwendeten die Griechen weiche, elastische und perfekt fallende Stoffe. Über sie Aussehen und grundlegende Eigenschaften können anhand von Beschreibungen, Zeichnungen und Skulpturen sowie anhand von Mustern spätgriechischer Textilien beurteilt werden, die in der Staatlichen Eremitage präsentiert werden.

Sie wurden von Hand auf einem vertikalen Webstuhl mit einer Breite von bis zu zwei Metern gewebt. Die Kunst des Webens wurde hoch geschätzt. Der Mythologie zufolge waren alle Göttinnen des Olymp und andere Heldinnen geschickte Weberinnen, die in diesem Handwerk miteinander konkurrierten.

Die Faserzusammensetzung griechischer Stoffe ist Wolle oder Leinen. Es wird auch angenommen, dass die feinsten Seidenstoffe auf den Inseln Kos und Lydien gewebt wurden. Die Griechen waren von Baumwolle überrascht, als sie sie während des Feldzugs Alexanders des Großen zum ersten Mal in Indien sahen. Sie nannten Baumwolle „Baumwolle“. Das Hauptinteresse der Griechen galt nicht der konstruktiven, sondern der malerischen und plastischen Seite der Tracht. Daher wurden Stoffe mit Mustern, die in der griechischen Archaik sehr verbreitet waren, in der klassischen Zeit (5.-4. Jahrhundert v. Chr.) durch einfarbige blaue, rote, violette, grüne, gelbe, braune und vor allem weiße Stoffe mit spärlichen, klaren Stoffen ersetzt Musterstickerei, Applikation oder Färbung. Einer der griechischen Mythen besagt, dass die Göttin Athene eine der besten Weberinnen Griechenlands, Arachne, besiegte, indem sie einen schönen einfarbigen Stoff anstelle eines gemusterten webte.

Die charakteristischsten griechischen Ornamente sind mit der Natur verbunden und geometrischer oder floraler Natur (Abb. 13).

Anzug

Männerkleidung bestand aus zwei Teilen: einem Chiton und einem Himation. Nach unseren Vorstellungen handelte es sich bei der Tunika um ein Untergewand. Am häufigsten wurde es aus einem Stück Woll- oder Leinenstoff hergestellt, vertikal entlang der linken Körperseite gefaltet und an den Schultern mit zwei Schnallen – Broschen – befestigt. Der Chiton konnte seitlich angenäht oder auf einer Seite offen gelassen werden (Abb. 14).

Die Länge des Chitons konnte variieren, reichte aber meist bis zu den Knien. Um die Taille wurde ein Gürtel gebunden, der eine Überlappung bildete (Abb. 15). Die häufigste Oberbekleidung war der Himation – ein rechteckiges Stück Wollstoff mit den Maßen 1,7 x 4 m, das auf verschiedene Weise um die Figur drapiert wurde. Eine der verwendeten Drapierungsmethoden war wie folgt: „... ein Ende des Stoffes, leicht drapiert oder gefaltet, wurde von der linken Schulter bis zur Brust abgesenkt. Der restliche Stoff wurde auf den Rücken gelegt und unter dem rechten Arm hindurchgeführt, so dass die Hand frei blieb, und nachdem er den Stoff in schönen Falten gelegt hatte, wurde er über die linke Schulter auf den Rücken geworfen.“ Um ein Verrutschen des Stoffes zu verhindern, wurde hinten eine Ladung – Bleistücke – eingenäht. Bei anderen Drapierungen des Himation könnten beide Arme oder ein rechter Arm bedeckt sein (Abb. 16).

In Sparta wurde ein Wollhimation ohne Tunika direkt am Körper getragen.

Eine andere Art von Umhang war der Chlamys – ein rechteckiges Stück aus dichtem Wollstoff, das über die Schultern geworfen und mit einer Fibel an einer Schulter oder an der Brust befestigt wurde. Militärführer trugen lila Mäntel. Die Kleidung von Handwerkern und Sklaven bestand meist aus einem groben Wollchiton oder Lendenschurz.

Griechische Schuhe folgten der Form des Fußes, mit Kork- oder Seilsohlen und an den Waden verschlungenen Riemen. Wie in anderen Ländern der Antike wurde es nur vom Adel getragen.

Der dekorative Wert von Sandalen in einem Kostüm wurde durch die Verwendung von farbigem, vergoldetem Leder, verziert mit Metallplaketten und bestickt mit Perlen, erhöht. Besonders für Theateraufführungen wurden Buskins verwendet – Sandalen auf Tribünen, um die Schauspieler größer wirken zu lassen.

Hüte wurden hauptsächlich bei schlechtem Wetter oder auf Reisen getragen. Runden Filzhut mit Krempe und niedriger Krone - der häufigste Kopfschmuck. Es wurde auch an einem über die Schultern geworfenen Riemen getragen. In der klassischen Zeit bestand die Frisur eines Mannes aus kurzgeschnittenem Haar, einem runden Bart und einem Schnurrbart. Junge Männer rasierten sich das Gesicht und trugen lange, gekräuselte Locken, die zu einem Reifen zusammengebunden waren. Die Griechen betrachteten einen Bart als die Würde eines Mannes. Bildhauer stellten große Menschen mit jugendlichem Gesicht dar und betonten ihr Alter durch einen Bart.

Damenanzug

Die Kleidung der Frauen bestand wie die der Männer aus Chiton und Himation, war jedoch viel farbenfroher und abwechslungsreicher.

Ein charakteristisches Merkmal des weiblichen Chitons der Frühzeit (dorischer Chiton) ist die Klappe seines oberen Randes, die sogenannte Diploidie (Abb. 17, Abbildung links). Es spielte eine große dekorative Rolle im Kostüm, war mit Stickereien, Applikationen und bemalten Mustern verziert und konnte aus Stoff einer anderen Farbe hergestellt werden. Die Länge des Revers kann unterschiedlich sein: bis zur Brust, Hüfte, Knie. Abhängig vom Verhältnis der Länge des Diploids zu anderen Teilen des Chitons entstanden bestimmte Proportionen der Figur.

Einige Arten von Damentuniken hatten kein Revers. Für ihre dekorativen Lösungen wurden weiche Falten aus dünnem Stoff, Wellen, Farbkombinationen des Hauptstoffs, Dekorationen und Stickereien verwendet.

Genau wie die Herrentunika wurde auch die Damentunika mit Broschen – Schnallen – an den Schultern befestigt und mit einer Überlappung – Kolpos – umgürtet. Der spätere ionische Chiton aus sehr dünnem, weichem Stoff war reich drapiert und um Taille, Hüfte und kreuzweise auf der Brust gegürtet. Dank seiner großen Breite entstand eine Art Ärmel (Abb. 17, Abbildungen rechts).

Spartanische Frauen trugen einen Chiton – Peplos; die rechten Seitenteile blieben unbenäht und mit einer Zierborte und Drapierfalten verziert (Abb. 18). Die edlen Jungfrauen Athens, die der griechische Bildhauer Phidias in einer feierlichen Prozession auf dem Ostfries des Parthenon dargestellt hat, sind in Peplos gekleidet.

Die Oberbekleidung griechischer Frauen war das Himation, das auf verschiedene Arten drapiert werden konnte.

Der weibliche Himation war kleiner als der männliche, aber viel reicher verziert. Im Roman des berühmten sowjetischen Wissenschaftlers, Paläontologen und Schriftstellers I. Efremov „Tais von Athen“ gibt es eine interessante Beschreibung der Farbgebung des Kostüms der griechischen Frau: „Nannion bedeckte den dünnsten ionischen Chiton mit einem blauen, goldgestickten Himation.“ mit einer regelmäßigen Bordüre aus hakenförmigen stilisierten Wellen am unteren Rand. In orientalischer Manier wurde das Chemation der Hetäre über die rechte Schulter geworfen und mit einer Schnalle auf der linken Seite über dem Rücken befestigt. Thais trug einen rosafarbenen, durchsichtigen Chiton, den er aus Persien oder Indien mitgebracht hatte, der in weichen Falten gerafft und mit fünf silbernen Nadeln an den Schultern befestigt war. Grauer Himation mit einem Rand aus blauen Narzissen umhüllte sie von der Taille bis zu den Knöcheln ihrer kleinen Füße, gekleidet in Sandalen mit schmalen silbernen Riemen.“

Griechische Damenschuhe sind Sandalen in verschiedenen Formen, elegant, aus Leder in leuchtenden Farben, verziert mit Gold und Silber.

Griechische Frauen trugen selten Kopfbedeckungen. Grundsätzlich gingen sie mit unbedecktem Kopf und bedeckten sich bei schlechtem Wetter mit der Oberkante des Himations oder Chlamys.

Tanager-Figuren stellen Mädchen dar, die runde Strohhüte tragen, um ihr Gesicht vor Sonnenbrand zu schützen.

Die Frisuren griechischer Frauen bestanden aus langen und kurzen Haaren. Der griechische Knoten hat bis heute überlebt. Dabei handelt es sich um in der Mitte gekämmte, in Wellen gekräuselte Haare, die tief in die Stirn hängen (der Abstand zwischen Augenbrauen und Haaren beträgt nicht mehr als die Breite von zwei Fingern) und entlang der Wangen, hinten hochgesteckt und zu einem Knoten zusammengebunden werden der Hinterkopf.

Kurze Haarschnitte wurden mit einem Reifen oder Band verziert.

Zum Haarschmuck gehörten auch Netze aus vergoldeten Kordeln, Diademe, Haarnadeln und Kämme.

Als Ergänzung zum Kostüm dienten ein Sonnenschirm und ein blattförmiger Fächer.

Im antiken Griechenland war die Schmuckkunst hochentwickelt und wurde in Frauenkostümen durch Beispiele von Metallguss, Filigranarbeit und Gravur repräsentiert. Dabei handelt es sich um Ohrringe, Halsketten, Intaglien, Kameen, Schnallen, Armbänder, Ringe, Diademe aus Gold oder Silber mit Edelsteinen und einem ziselierten Ornamentmuster.

Die Tracht der Frauen aus den armen Gesellschaftsschichten wiederholte in Silhouette und Form die Tracht der Frauen aus den Adelsschichten, war jedoch kleiner, aus billigen Stoffen gefertigt und ohne teure Zierornamente. Sklaven trugen die Tracht ihrer Heimat.

Das antike Griechenland ist das Land, in dem viele moderne Werte entstanden sind. Der Kult der Schönheit und körperliche Bewegung, was nicht nur zur Gesundheit, sondern auch zur harmonischen Entwicklung des Körpers beitrug. Die Attraktivität der Figuren wurde durch reich verzierte Kleidung und komplexe Drapierungen unterstrichen. Weben wurde im antiken Griechenland mit Kunst gleichgesetzt. Obwohl die Kleidung der alten Griechen überwiegend aus einem einzigen Stück Stoff gefertigt und nicht geschnitten und oft auch nicht genäht wurde, verblüfft sie durch die Komplexität ihrer Designs und die Vielfalt der Formen.

Die alten Griechen stellten Kleidung aus Woll- und Leinenstoffen her. Mit der Entwicklung des Handels mit den Nachbarstaaten wurden Seide und Baumwolle verfügbar. Die Stoffe wurden mit traditionellen Stickereien oder Mustern verziert. Am häufigsten wurden Pflanzenmuster dargestellt:

• Palmen (Palmettenmuster);
• Blumen;
• Blätter.

Strichzeichnungen waren üblich:

• Mäander (ein durchgehendes Band aus rechten Winkeln, immer noch das bekannteste Muster in Griechenland);
• Welle;
• Flechtmuster.

Die Griechen liebten leuchtende Farben – Rot, Gelb, Blau, Grün. Aber die weiße Farbe wurde am meisten geschätzt, weil... Leinen und Wolle waren schwer zu bleichen und nur reiche Leute konnten sich Kleidung dieser Farbe leisten. Nach dem Aufkommen der violetten Farbstoffe wurde Lila auch zur Farbe der Aristokratie. Einfache Leute bevorzugte grüne, braune, gelbe Farben. Zur Trauer wurden Braun, Grau, Dunkelgrün und Schwarz getragen.

Stil und Kleidungsstil der Griechen waren nicht sehr vielfältig. Im antiken Griechenland gibt es vier Hauptkleidungsstücke:

1. Chiton ist die wichtigste antike griechische Kleidung, die sowohl von Männern als auch von Frauen getragen wird. Es handelte sich um eine langgestreckte Tunika ohne Ärmel oder mit kurzen Ärmeln, die in der Taille (für Männer) oder unter der Brust (für Frauen) mit einem Gürtel versehen war. Der Chiton bestand aus zur Hälfte gefaltetem Stoff oder aus zwei miteinander verbundenen Bahnen. Oben wurde der Stoff mit verzierten Nadeln – Broschen – befestigt. Die Unterseite des Chitons war gesäumt. Ungesäumter Stoff war ein Zeichen der Trauer. Kurze Tuniken gehörten zur Herrengarderobe, während lange Tuniken von Frauen und alten Leuten getragen wurden;
2. Peplos ist ein Kleidungsstück der Damengarderobe, ähnlich einem modernen langen, weiten Kleid. Es wurde aus einem großen Stück Wollstoff hergestellt, das um einen Chiton gewickelt wurde. Wie der Chiton wurde er an den Schultern festgesteckt; Normalerweise gibt es im oberen Teil eine Überlappung, die frei über der Taille hängt (Kolpos). Die linke Seite des Peplos war geschlossen und die rechte Seite war offen; die Schultern waren mit Peplos bedeckt. Peplos war Wochenendkleidung; V Alltagsleben Griechische Frauen trugen einen Chiton und einen Umhang – Himation;
3. Himation ist ein Umhang aus Leinen oder Wolle, der Vorläufer des heutigen Umhangs. Ein großes Stück Stoff wurde meist bedeckend um den Oberkörper gewickelt linke Seite und den rechten offen lassen. Um den Stoff an Ort und Stelle zu halten, könnten in die Kanten kleine Bleigewichte eingenäht werden. Frauen bedeckten ihren Kopf oft mit einem Himation, ähnlich einem Schal;
4. Chlamys ist ein kurzer Umhang, der mit einer Fibel in der Mitte oder an der rechten Schulter befestigt wurde. Meistens waren die Chlamys oval oder rechteckig mit abgerundeten Kanten. Normalerweise war der Umhang mit Ornamenten verziert und an den Rändern waren Gewichte angenäht, um die richtige Position am Körper zu gewährleisten. Die Chlamys wurden bei sportlichen Wettkämpfen, auf Wanderungen und auch von Reisenden auf Reisen verwendet.

Alle Arten von Kleidung bestanden aus festen Stoffstücken verschiedene Größen, die auf besondere Weise am Körper drapiert wurden. Das Drapieren war eine Kunst, die in alten Schulen gelehrt wurde. Oft mussten die Bürger auf die Hilfe von Sklaven zurückgreifen, um den Stoff schön zu drapieren.

Für Männer

Die Kleidung der Männer bestand aus Chiton, Himation oder Chlamys. Die Unterwäsche war ein kurzer Chiton. Unabhängig davon eilte er um das Haus herum; Um nach draußen zu gehen, wurde zusätzlich ein Umhang getragen. Die Länge des Gewandes hing vom Alter ab – junge Leute trugen kürzere Chitons (meist knielang), ältere Leute trugen lange. Krieger und Handwerker sowie Sklaven trugen sie bis zur Mitte des Oberschenkels. Auch ein Chiton, der an einer Seite mit einer Haarnadel befestigt war, war ein Zeichen eines Sklaven.

Männer verwendeten Himation als Oberbekleidung. Es gab verschiedene Möglichkeiten, dorthin zu gelangen. Am häufigsten wurde es über der linken Schulter getragen, das Himation konnte aber auch um die Hüfte getragen oder über die Schultern gehängt werden. Die Redner hüllten sich vollständig darin ein und ließen nicht einmal ihre Hände sichtbar.

Junge Jungen, Reisende und Krieger trugen oft Chlamys anstelle von Himation. Auf Reisen und im Krieg diente es sowohl als Kleidungsstück als auch als Tagesdecke. Im antiken Griechenland gab es eine besondere Ausrüstung für einen Krieger – einen Chiton, einen Kürass (Schutz des Rumpfes), einen Helm, Beinschienen (Platten, die einen Teil des Beins vom Knie bis zum Knöchel schützen) und einen Chlamys, der unter dem Kinn befestigt wurde . Die Militärführer trugen es lila. Im Kampf trugen die Spartaner Chlamys am nackten Körper, was ihre Furchtlosigkeit angesichts des Todes symbolisierte.

Für Frauen

Die Kostüme hellenischer Frauen und Männer waren ähnlich, Frauen mussten sich jedoch bescheidener und bedeckter kleiden. Nur junge Mädchen durften kurze Tuniken tragen. Die übliche Form der Frauenkleidung im antiken Griechenland war ein langer Chiton, der oft ein Revers hatte, das einer darüber getragenen Bluse ähnelte (Diplodia). Es könnte bis zur Taille, Hüfte oder Knie reichen. Das Revers wurde mit Stickereien oder Applikationen verziert. Der Chiton war an den Seiten vernäht, damit er sich beim Gehen nicht öffnete. Der Gürtel konnte auf zwei Arten getragen werden: vor der Hochzeit um die Taille und nach der Hochzeit unter der Brust. Frauentuniken unterschieden sich von denen der Männer durch den Reichtum ihrer Drapierungen und Verzierungen.

Darüber wurde entweder ein Himation oder (zu besonderen Anlässen) ein Peplos getragen. Der weibliche Himation war kleiner als der männliche, aber schöner und reich verziert. Bei schlechtem Wetter trugen griechische Frauen es als Kopfschmuck. Nur freie Bürger konnten in Himation Zuflucht suchen. Sklaven trugen kurze Tuniken.

Peplos war die Nationaltracht des antiken Griechenlands. Es war normalerweise bunt – bunt, leuchtend gelb, rot oder lila. Oftmals war das Gewand mit Stickereien verziert. Auf Wunsch konnten griechische Frauen ihn abnehmen und als Sitzbezug verwenden. Bilder griechischer Frauen dieser Zeit zeigen oft adlige Mädchen in Peplos bei feierlichen Prozessionen.

Moderne Analoga im griechischen Stil

Designer achten bei der Kreation neuer Kollektionen oft auf die Antike. Die Hauptelemente des griechischen Kleidungsstils sind:

• Drapierung, Lagenlook;
• Asymmetrie ( offene Schulter, asymmetrischer Saum);
• Gerade, lockere Silhouette;
• Natürliche Stoffe (Leinen, Baumwolle, Chiffon, Seide);
• Hohe Taille.

Antike Kleidung aus dem antiken Griechenland ist der Vorläufer vieler moderner Kleidungsstücke. Die bekannteste Version von Tunika und Peplos für Frauen ist ein Kleid oder Sommerkleid, meist mit einer Taille unter der Brust, nach dem Vorbild verheirateter Damen der Antike. Die Schultern bleiben meist offen: Der Stoff wird entweder chitonartig an zwei Schultern befestigt, oder eine Schulter ist komplett offen und bildet den sogenannten „Griechischen Riemen“. Ein Kleid im griechischen Stil kann kurz sein, häufiger gibt es jedoch lange Modelle, die mit Drapierungen oder Falten verziert sind.

Ein weiteres Kleidungsstück im griechischen Stil ist die Tunika. Es kann entweder sommerlich, leicht oder isoliert sein. Griechische Tuniken zeichnen sich durch eine hohe Taille, lockere Passform, V-Ausschnitt oder U-Boot-Ausschnitt aus. Häufig wird ein Gürtel in Form einer Kordel oder eines Gürtels verwendet. Da die Tunika meist kurz geschnitten ist, wird sie eher als Bluse und nicht als separates Kleidungsstück getragen. Auch Männer können Tuniken tragen; Für sie wird es eher wie ein lockeres Hemd oder T-Shirt aus natürlichen Materialien aussehen.

Himathia und Chlamyses blieben Teil davon Volkstracht Griechenland. Sie werden nicht im Alltag getragen, sondern dienen als Kostüme für Feiertage.

Schuhe

Die Kunst des Schuhmachens wurde im antiken Griechenland entwickelt. Die einfachsten Schuhe, die in Hellas auftauchten, waren Sandalen mit Leder- oder Korksohlen, die mit Riemen am Fuß befestigt wurden, die bis zum Knöchel reichten. Für Bauern und Handwerker wurden Schuhe aus Leder hergestellt. Die Krieger trugen hohe Lederstiefel. Für Sport oder körperliche Betätigung wurden spezielle Schuhe mit offener Spitze aus Leder oder Filz hergestellt – Endromide. Spartanische Jungen gingen selbst im Winter barfuß, um ihre Moral zu stärken.

Frauen trugen Ledersandalen, oft mit High Heels oder eine Korkplattform zur Steigerung des Wachstums. Schuhe mit hohem Plateau wurden Buskins genannt und verbreiteten sich im Theater als Teil des Bühnenkostüms. In der kalten Jahreszeit trugen griechische Frauen Stiefel und Schuhe aus weichem farbigem Leder, die mit Stickereien, Applikationen und Edelsteinen verziert waren.

Auch heute noch erfreuen sich Schuhe im griechischen Stil großer Beliebtheit. Um das richtige Modell auszuwählen, sollten Sie auf Sandalen mit flacher Sohle und vielen Riemen aus weichem Leder in neutralen Tönen achten. Diese Sandalen passen gut zu lockeren Tuniken und Kleidern im antiken Stil.

Accessoires und Dekorationen

Unter den Kopfbedeckungen der alten Griechen sind Filzhüte die bekanntesten:

• Petas – ein Kopfschmuck für Reisende mit breiter Krempe;
• Pylos ist eine randlose Mütze, die von Bauern und Arbeitern getragen wird.

Hüte waren ein Herrenaccessoire; Frauen durften auf Reisen nur einen Hut tragen. Frauen legten großen Wert auf die Dekoration ihrer Haare. Die Hauptfrisur der Frauen war ein Knoten um den Hals aus geflochtenen Zöpfen oder Zöpfen. Zur Befestigung von Zöpfen und Knoten wurden Kämme, Haarnadeln, Bänder und Kränze verwendet. Das Haar wurde mit vergoldeten Lederbändern oder -schnüren verziert, außerdem mit Reifen aus Gold, Silber, Bronze oder Leder verziert.

Für Schmuck verwendeten Männer Ringe, Ringe, Armbänder und Amulette von Edelsteine. Die Menge an Schmuck, die sich ein Mann leisten konnte, war gesetzlich festgelegt.

Frauen trugen Diademe (Kopf und Rücken), Ketten, Ohrringe, Halsketten aus Gold, Silber und Legierungen mit Perleneinsätzen. Besonders griechische Frauen liebten Armbänder – sie wurden am Handgelenk, Unterarm und sogar an den Knöcheln getragen. Bei der Dekoration von Schmuck dominierten Pflanzenmuster – Blätter, Knospen, Blüten.

Dank der Literatur der Antike, Skulpturen und Bildern auf Fresken aus der Antike ist die Kleidung der Griechen bis heute erhalten geblieben und hat sogar Einfluss auf die moderne Mode. Stilisierungen von Tuniken, Peplos, Himation und Chlamys sowie antiken griechischen Schuhen und Schmuck finden sich bei vielen Designern des 21. Jahrhunderts. Die Beliebtheit des griechischen Kleidungsstils erklärt sich aus seiner Einfachheit und Komplementarität für jeden Körpertyp.

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Vielleicht ist keine einzige Bekleidungskollektion vollständig, ohne Elemente ethnischer Tracht zu verwenden. Normalerweise handelt es sich dabei um einen charakteristischen Schnitt, Stoffe, Ornamente, Stickereien, Farbschemata und Accessoires. Zeichen der Nationalität füllen sich modische Bilder besonderer Stil und Vielfalt. Der facettenreiche und außergewöhnliche Ethno-Modetrend besteht aus einer großen Vielfalt an Stillösungen, die mit bestimmten Nationalitäten verbunden sind. Griechenland, das Land der olympischen Götter und der antiken Mythologie, bildete keine Ausnahme. Antike Motive begeistern noch heute Designer und erfreuen Modefans. Was zeichnet den griechischen Kleidungsstil aus und wie kreiert man einen modischen Look? Lassen Sie uns das gemeinsam herausfinden.

Die alten Griechen bewunderten Schönheit physischer Körper. Sie sangen nicht nur sein Lob, sondern erhoben ihn auch auf die Ebene eines Kults. Daher der Wunsch griechischer Kleidung, die Silhouette der menschlichen Figur in irgendeiner Weise zu betonen.

Die antike Architektur diente den alten Hellenen als Standard für klassische Linien. Die Kleidung zeichnete sich nicht durch leuchtende Farben und extravagante Stile aus. Weiße Kleider, Peplos und Chitons wiederholten die Umrisse der majestätischen Tempel. Weiche Drapierungen und mehrere vertikale Falten im Stoff verlängerten optisch die Silhouette und machten die Figur schlanker.

Die Frauen der Antike trugen in ihrer Jugend figurbetonte Kleidung. Erst nach der Heirat wechselten sie zu Modellen, bei denen die Gürtellinie weit unter der Brust lag und der Rock in aufregenden Falten fiel. Solche Kleider betonten auf subtile Weise die glatten Linien der Silhouette und kaschierten gekonnt einige Einschränkungen der Figur in Form von voluminösen Hüften oder einem runden Bauch.

Ein weiteres charakteristisches Merkmal antiker Outfits war die ausgeprägte Asymmetrie. Verschiebende Akzente in einzelnen Objekten oder im Gesamtbild trugen zur Entstehung nicht trivialer Kompositionen bei.

Merkmale des griechischen Kleidungsstils (Foto)

Moderne Designer streben nicht danach, alte Formen blind nachzuahmen. Sie dienen ihnen lediglich als Basis und verzieren sie mit zahlreichen Details und verschiedenen Farbtönen. Griechische Kleider und Tuniken haben oft lange Ärmel, tiefe figurbetonte Ausschnitte und freie Schultern.

Kleidung wird nicht nur aus traditioneller Seide und Leinen hergestellt; auch Satin, Chintz, Chiffon, Musselin und andere prächtige Stoffe werden häufig verwendet. Abendkleider sind reich mit zahlreichen Steinen, Strasssteinen und Perlen verziert.

Charakteristische Merkmale des Stils in einem Anzug für Damen:

• Eine hohe Taille lenkt die Aufmerksamkeit auf die Brust und vergrößert diese optisch.

• Stoffe, die frei am Körper entlangfließen, betonen die schlichten Linien der Silhouette und kaschieren Unvollkommenheiten im Körperbau.

• Die Länge der Produkte ist vorzugsweise Midi oder Maxi.

• Eine Vielzahl von Drapierungen, Biesen und Falten erzeugen gekonnt anmutige Linien, die den weiblichen Körper sanft umfließen.

• Ein asymmetrisches Armloch oder ein ungleichmäßiger Saum sind ein auffälliges Element eines Anzugs.

• Die Farbpalette besteht hauptsächlich aus Pastelltönen in Blau, Gelb, Rosa und Weiß.

• Als Accessoires werden Goldschmuck oder hochwertig funkelnder Schmuck angeboten.

Für wen eignen sich griechische Outfits am besten?

Der antike Schnitt ermöglicht es Ihnen, Unvollkommenheiten gekonnt zu kaschieren, was zur Schaffung nahezu idealer Frauenfiguren beiträgt. Aus diesem Grund wird stilvolle Kleidung häufig von vielen Personengruppen getragen:

• Schwangere Frau. Leichte Stoffe natürlichen Ursprungs und ein hochtaillierter Schnitt sorgen für vollen Komfort für werdende Mütter und Babys. Die weichen Falten des Kleides kaschieren gekonnt die zarte Stellung der Frau.

• Subtile Damen. Volumenmangel und Verletzung der Körperproportionen werden unter den gerafften Falten des Kleides zuverlässig verborgen.

• Mollige Frauen. Der griechische Kleidungsstil für Frauen in Übergröße ist ein idealer Schnitt, der nicht auf zusätzliche Zentimeter an Taille und Hüfte setzt.

• Fans gesellschaftlicher Veranstaltungen. Kleidermodelle im antiken Stil konzentrieren maximale äußere Aufmerksamkeit auf den Brust- und Dekolletébereich. Das schöne Wahl Kleider für besondere Anlässe.

• Bräute. Einer der beliebtesten Stile Hochzeitskleider- Outfit der griechischen Aphrodite. In einem schneeweißen Gewand wirkt das Mädchen zärtlich und ehrfürchtig.

Auch antike griechische Männer trugen lockere Kleidung in Form von Umhängen und Umhängen, die über losen Hosen und Hemden getragen wurden. Im modernen Leben erscheinen solche Dinge nicht bequem und praktisch. Der griechische Stil in der Herrenbekleidung manifestiert sich in Trachten, die nur an Feiertagen getragen werden. In der übrigen Zeit bevorzugt das stärkere Geschlecht Modelle moderner europäischer Designer.

Einen modischen Look kreieren

Es scheint nicht schwierig zu sein, sich das Outfit einer griechischen Göttin auszudenken und es zum Leben zu erwecken. Es reicht aus, den eigenen Kleiderschrank mit charakteristischen Toilettenartikeln zu füllen.

• Kleid. Bevorzugen Sie locker sitzende Modelle mit Falten auf der Brust, bodenlanger Taille oder unterhalb des Knies. Die Vielseitigkeit des Stils ermöglicht es Ihnen, das Kleid zu jedem Anlass zu tragen. Zum Nähen eignen sich am besten einfarbige Stoffe. Wenn das Kleid Aufdrucke im Geiste griechischer Motive aufweist, sollte die Anzahl der Accessoires auf ein Minimum beschränkt werden.

• Sommerkleid. Tolle Alternative Freizeitkleid. Die Sommerversion besteht aus leichten, luftigen Stoffen. An jeder Schulter sind mehrere dünne Träger erlaubt. Sie können auch auf einer Seite des Outfits komplett fehlen. Das winterliche Sommerkleid eignet sich hervorragend für die Zusammenstellung eines Business-Büro-Sets. Für diesen Fall eignen sich glatte, dunkle Stoffe oder Muster in Form eines klassischen Karos, eines dünnen Streifens oder eines Fischgrätenmusters.

• Tunika. Bequemes Bekleidungsmodell, das nicht saisonal ist. Eine dünne Sommertunika passt gut zu Hosen und Shorts. Die Winterversion wird mit Leggings, geraden Jeans und engen Leggings getragen. Ein dünner Rollkragenpullover mit hohem Kragen sieht unter einer Tunika natürlich aus.

• Rock. Der griechische Stil bietet die Möglichkeit einer maximalen Länge des Produkts. Ein Rock mit weichen Falten, der nach unten hin breiter wird, kann mit einer Vielzahl von Blusen, Tops und Blusen kombiniert werden. Das Ergebnis ist ein sanftes romantisches Bild.

• Schuhe. Die Modellvielfalt zeichnet sich durch Goldfarben und das Vorhandensein mehrerer Lederbänder aus. Durch die Variabilität der Absatzhöhen können Sie jeden Geschmack befriedigen. Als angemessen gelten flache Sandalen, kleine Keilschuhe und Stiefel mit hohen Absätzen.

• Zubehör. Der letzte Schliff für den griechischen Look sind längliche Ohrringe, eine große Halskette, Ketten in mehreren Reihen oder Armbänder in unterschiedlichen Breiten. Der Glanz und die Ausstrahlung von voluminösem Schmuck sollen die Kleidung nicht überschatten, sondern das Ensemble nur organisch ergänzen. Daher genügen ein bis zwei Gegenstände zur Dekoration.

Mode in moderne Welt strebt ständig nach Vielfalt und Exzellenz. Das schnelle Tempo des Lebens ersetzt die Freiheit der Silhouettenlinien und die Leichtigkeit der Stile. Nur eine geschickte Einbeziehung ethnischer Motive des griechischen Stils kann die übermäßige Strenge und Lakonizität des Kostüms sanft und unaufdringlich verwässern.

Antikes Griechenland-Kostüm

Die Tracht der Griechen bestand aus mehreren Stoffstücken, die nicht ausgeschnitten oder genäht waren, sondern den Körper in den unterschiedlichsten Formen anmutig drapierten. Die Fähigkeit, schön zu drapieren, und Übungen in dieser Kunst waren Gegenstand der schulischen Ausbildung.

Dank der konstruktiven Logik, der äußeren Einfachheit und der Anmut der parallel fallenden Falten ähnelte das antike Kostüm den schlanken Säulen von Tempeln. Dabei wurden vor allem Strenge und Einfachheit geschätzt.

Es wird allgemein angenommen, dass griechische Kostüme ausschließlich weiß waren, und man stellt sich die Griechen als eine in weiße Umhänge gehüllte Menschenmenge vor. Diese Idee entstand fälschlicherweise – offenbar aufgrund unserer Bekanntschaft mit antiken Marmorstatuen. Wie alle Südstaatler liebten die Griechen leuchtende Farben, obwohl Weiß tatsächlich als die schönste und eleganteste Farbe galt.

Die Menge, die die Straßen griechischer Städte füllte, war bunt, bunt und vielfältig. Die Hauptfarben, in denen Stoffe gefärbt wurden, waren Gelb (Ocker in verschiedenen Farbtönen), Blau, Rot, Hellgrün und Lila. Lila Farbstoff war sehr teuer, da dieser Farbstoff aus dem Saft von Meeresmollusken gewonnen wurde. Weiße Kleidung war meist mit einer bunten Zierborte verziert.

Die Form der drapierten Kleidung trug bei den Griechen zur Entwicklung einer stolzen und anmutigen Haltung bei.

HERRENANZUG, SCHUHE, FRISUR. MILITÄRISCHE KLEIDUNG UND WAFFEN DES ALTEN GRIECHENLANDS.

Männerkleidung bestand aus zwei Teilen – einem Chiton und einem Himation. Chiton- Das ist Unterwäsche. Auf jeden Fall konnten erwachsene Männer darin nicht ausgehen, Gäste empfangen, an öffentlichen Orten auftreten – im Theater, auf der Agora (Platz) usw.

Der Chiton wurde aus einem Stück Woll- oder Leinenstoff hergestellt, vertikal in der Mitte gefaltet und an den Schultern mit zwei Schnallen – Broschen – befestigt. Manchmal konnte der Chiton kleine Ärmel aus demselben Stoffstück haben.

Die Länge des Chitons konnte variieren, aber in der klassischen Ära reichte der Chiton bis zu den Knien. Die Länge des Chitons hing auch vom Alter ab: Ältere Menschen trugen einen längeren Chiton, junge Menschen einen kürzeren. Ein verkürztes Chiton-Exomium, das bis zur Mitte der Oberschenkel reichte, wurde von Kriegern, Handwerkern und Sklaven getragen.

Ein solcher Chiton wurde normalerweise nur an der linken Schulter eingeklemmt, so dass der rechte Arm frei beweglich blieb.

Es gab verschiedene Oberbekleidung, die man trug, wenn man nach draußen ging. Basic, klassische Kleidung es gab einen Umhang – ein Himation.

Himation Es handelte sich um ein rechteckiges Stück Wollstoff mit einer Größe von 1,7 x 4 m, das auf verschiedene Weise um die Figur drapiert war (Unterschiede im Zusammenhang mit der Art der Aktivitäten zeigten sich in der Art und Weise, wie das Himation drapiert wurde). Die einfachste Drapierungsmethode war folgende: Der Stoff wurde über den Rücken und die linke Schulter geworfen, sodass er den linken Arm bedeckte und zwei Drittel seiner Länge nach unten fiel. Das Himation wurde normalerweise nicht über die rechte Schulter drapiert, sondern der Stoff wurde unter dem rechten Arm hindurchgeführt. Der Umhang bedeckte die gesamte Vorderseite der Figur, von der Brust bis zu den Fußsohlen, und wurde über die linke Schulter nach hinten geworfen.

Um ein Verrutschen des Stoffes zu verhindern, wurden in die hintere Kante Gewichte – Bleistücke – eingenäht. Bei einem solchen Vorhang blieb die rechte Hand frei. Die Schönheit dieses Umhangs lag wie bei anderen griechischen Kleidungsstücken in der Anmut der Drapierung der fließenden Falten.

Es gab eine andere, komplexere Art, das Himation zu drapieren, bei der beide Hände unter dem Umhang verborgen waren. Solche Himations wurden normalerweise von Menschen mit geistiger Arbeit getragen, und daher wurde diese Art von Himations als rednerische Himations bezeichnet.

Diese Drapierungsmethode war wie folgt: Zuerst wurde das Himation um die Figur gewickelt, dann vom linken Rücken nach vorne geworfen, sodass es die linke Schulter bedeckte, und auf Taillenhöhe abgesenkt. Hier wurde der Stoff gefaltet und über die rechte Schulter zurückgeworfen, sodass er den am Ellenbogen angewinkelten rechten Arm bedeckte und bedeckte. Ein zurückgeworfenes Stück Stoff bedeckte den Rücken, die linke Schulter und den linken Arm und verbarg es fast vollständig. Als elegant galt ein Himation, der bis zur Mitte der Waden reichte.

Die Oberbekleidung junger Männer sowie Reiter war ein kleiner ovaler oder rechteckiger Umhang – Chlamis. Es wurde über den Rücken und über beide Schultern drapiert und mit einer Schnalle – einer Fibel – an der Brust befestigt. Manchmal wurde das Chlamys an der rechten Schulter abgehackt, so dass die rechte Hand frei blieb. Auf den Reliefs des Frieses des griechischen Parthenon-Tempels sind in Chlamysen gekleidete junge Männer zu sehen.

Sandalen verschiedener Art dienten den Griechen als Schuhwerk. Der typischste Sandalentyp ist die Ipodimat, die aus einer Sohle (Leder, Holz) und mehreren Riemen bestand, mit denen die Sohle am Fuß befestigt wurde. Ein komplexerer Schuhtyp ist der Crepida, der das Aussehen einer Sohle mit kleinen Seiten hatte. Durch die seitlich angebrachten Löcher wurden dünne Gürtel gefädelt, mit denen das Yoga kreuzweise am Knöchel festgebunden wurde. Crêpes hatten oft eine Kulisse.

Neben Sandalen trugen die Griechen weiche Lederstiefeletten sowie hohe geschnitzte Stiefel – Endromiden. Sie bestanden aus einer Sohle und Lederstiefeln, die das Bein hinten bedeckten und vorne mit einer aufwendigen Schnürung befestigt wurden. Die Zehen dieser Stiefel waren offen. Endromiden wurden normalerweise zu besonderen Anlässen getragen, hauptsächlich von Militärführern. Die Armen trugen am häufigsten weiche Schuhe aus Leder – Postols.

Schuhe, insbesondere Abendschuhe, wurden aus farbigem Leder hergestellt, manchmal vergoldet und manchmal sogar mit Perlen bestickt.

Blond galt in Griechenland als modische Haarfarbe. In der klassischen Periode bestand die alltägliche Herrenfrisur aus kurzgeschnittenem Haar, „voll“ (also von Schläfe zu Schläfe), kurzem Bart und Schnurrbart. Die jungen Männer rasierten sich das Gesicht. Einige Dandys trugen lange Haare, zu Locken zusammengerollt und mit einem goldenen Reifen gefangen.

Zu besonderen Anlässen wurden die Haare in Form oberhalb der Stirn gestylt schöner Bogen, die sogenannte Zikade. Eine ähnliche Frisur ist auf der Statue des Apollo Belvedere zu sehen.

Die Griechen trugen normalerweise keine Kopfbedeckung. Nur auf Reisen oder bei schlechtem Wetter setzten sie sehr einfach geformte Hüte auf – Petas, Kune, Pili, aus Filz, Stroh, Stoff.

Die Kleidung der Krieger bestand aus einem kurzen Chiton, über den sie einen Kürass zogen, der den Körper eng bedeckte – einen Brustkorb. Manchmal war der Kürass mit Reliefbildern – Ornamenten und sogar ganzen Kompositionen – verziert.

Es genügt, an die von Homer beschriebene Rüstung des griechischen Helden Achilleus zu erinnern: „Zuerst machte er einen Schild, sowohl riesig als auch stark. |Ich habe alles rundherum dekoriert und einen glänzenden Rand geschmiedet. | Ganz in der Mitte stellte er die Erde, den Himmel und das Meer dar, | Unermüdliche Sonne und ein strahlender Monat. | Dann machte er zwei wunderschöne Städte, in denen Menschen lebten.“

An den Schultern und am Saum des Kürasses waren Gürtelstreifen mit Metallplaketten angebracht, die die Schultern und den unteren Teil der Figur schützten und gleichzeitig die Bewegungsfreiheit nicht einschränkten. Der aus diesen Gürteln bestehende Rock wurde Zoma genannt. An ihren Beinen trugen Krieger Beinschienen aus Metall oder Leder, die mit Gürteln an der Rückseite der Waden befestigt wurden. Der Kopf wurde von einem Metallhelm mit hohem Helmkamm gekrönt.

Die Waffen waren ein Schwert, ein Speer, ein Dolch und zum Schutz ein Schild, entweder rund oder der sogenannte Böotische, in Form eines unregelmäßigen Ovals.

FRAUENKOSTÜM IM ALTEN GRIECHENLAND. FRISUREN, SCHUHE.

An die Tracht griechischer Frauen wurden dieselben ästhetischen Anforderungen gestellt wie an die Tracht der Männer. Allerdings erforderten ethische Überlegungen, dass der Damenanzug geschlossener und länger sein sollte. Frauenkleidung Sie waren auch nicht geschnitten, sondern drapiert. Die Unterwäsche war Chiton- drapierter Stoff, an den Schultern festgesteckt Broschen. Der Chiton wurde aus Woll- oder Leinenstoff in den Farben Weiß, Gelb und Rot hergestellt.

Chitons könnten breit sein, die sogenannten Dorian, und schmal - ionisch. Der Chiton einer Frau hatte oft ein Revers über der Brust – Diplodioon, ähnelt einer kurzen ärmellosen Bluse. Es wurde aus der über die gesamte Breite gebogenen Oberkante des Chitons hergestellt.

Oberbekleidung hieß Peplos. Der Peplos ähnelte in Form und Drapierung einem Chiton, war jedoch länger und hatte mehr Falten. Der Peplosstoff war ca. 1,5 m breit und 3-4 m lang. Seine Schönheit lag in der Anmut seiner Drapierung. Peplos können entweder weiß oder farbig sein.

Der bevorzugte Stoff war Gelbbraun oder Rot in verschiedenen Farbtönen, es wurden aber auch Stoffe in Blautönen gefunden. Der eleganteste und teuerste Stoff wurde mit violettem Farbstoff gefärbt, der Schattierungen von Blau bis Rotviolett aufwies.

Um die Falten von Chiton und Peplos voluminöser zu gestalten, wurden kleine Bleistücke in den Saum der Kleidung eingenäht.

Über die Tunika und die Peplos (und manchmal auch direkt über die Tunika) warfen Frauen einen rechteckigen Umhang, der an ein Himation erinnerte. Allerdings waren die Umhänge der Frauen kleiner und immer reicher an Verzierungen. Die Kombination der Kleidung galt als modisch verschiedene Farben: ein Chiton oder Peplos einer Farbe und ein Umhang einer anderen. Bei schlechtem Wetter wurde der Rand des Umhangs über den Kopf geworfen, da Frauen normalerweise keinen besonderen Kopfschmuck trugen. Manchmal wurde der Anzug durch einen leichten Schal aus durchscheinendem Stoff ergänzt - Kalyptra.

Zu den Damenschuhen gehörten Sandalen, aber auch weiche Schuhe und sogar Stiefeletten. Schuhe wurden aus Schweins- oder Kalbsleder gefertigt, in leuchtenden Farben gefärbt oder vergoldet. („... Kreise um den Palast, funkelnd mit einem vergoldeten Schuh.“ Euripides.) Sie schmückten ihn mit Metalltafeln, manchmal mit Stickereien. Die Schuhe hatten keine Absätze, was einen geschmeidigen Gang ermöglichte.

Das Erscheinungsbild der Griechin wurde durch eine exquisite Frisur ergänzt. Griechische Frauen trugen langes Haar. Blondes Haar galt als das schönste (die „goldhaarigen“ Griechen von Homer).

Griechenland kannte mehrere Arten von Frisuren, aber der sogenannte „griechische Knoten“ – Korimbos – kann als klassische Frisur angesehen werden. Bei dieser Frisur wurden lange Haare in der Mitte gekämmt, in Wellen gelockt und recht tief auf die Stirn herabgelassen, da nach damaligen ästhetischen Vorstellungen die Stirn niedrig sein sollte (zwischen den Augenbrauen und den Haaren öffnete sich die Stirn nur). die Breite von zwei Fingern).

Als nächstes fielen die Haare entlang der Wangen, wurden hinten hochgesteckt und am Hinterkopf zu einem Knoten zusammengebunden, der mit Haarnadeln und schmalen Bändern befestigt wurde. Oft wurden die Haare in ein aus Goldschnüren geflochtenes Netz gesteckt oder eine elegante Verzierung auf dem Kopf angebracht – Stefan, einer Krone ähnelnd. Stephens hatten unterschiedliche Formen und waren stets reich verziert.

Es ist unmöglich, sich eine griechische Frau vorzustellen, die ihre Toilette als vollständig betrachten würde, ohne ihr Gesicht mit verschiedenen Kosmetika leicht aufzufrischen. Die Griechin hielt einen polierten Bronzespiegel mit einem schönen gemusterten Griff in ihren Händen, errötete, färbte ihre Lippen, zeichnete ihre Augenbrauen, schattierte ihre Augenlider, bemalte ihre Wimpern und parfümierte sich. Frauen bewahrten Parfüm in eleganten Lekythos-Flaschen aus Keramik auf, die manchmal echte Kunstwerke waren.

Griechische Frauen benutzten Gegenstände wie einen Regenschirm, der sie vor den Sonnenstrahlen schützte, und einen Ventilator. Fächer hatten unterschiedliche Formen, am häufigsten jedoch die Form eines Blattes.

Das Kostüm der Griechin wurde ergänzt Schmuck. Dies können goldene Ohrringe mit Anhänger, Diademe, Perlen, Ringe, Armbänder sein. Als besonders elegant galten Goldarmbänder in Form einer gewundenen Schlange. Armbänder wurden an den Händen am Unterarm und am Handgelenk sowie an den Beinen an den Knöcheln getragen. Aber trotz der Fülle an Dekorationen behielt die griechische Tracht immer die Einfachheit der Linien und die Eleganz der Dekoration bei.

Männliche und weibliche Sklavinnen trugen unterschiedliche Kleidungsstücke, von denen einige ihren nationalen Charakter beibehielten, meist jedoch aus einem Stück grobem Stoff bestanden, der primitiv am Körper zusammengesteckt wurde. Normalerweise gab der Sklavenhalter diesen Stoff und die Schuhe zweimal im Jahr an die Sklaven.

Foustanella/Tsolias

Fustanella Tzolias Dieses von Politikern und Kriegern getragene Kostüm wurde zur Nationaltracht der Männer erklärt; Es wurde in Bergregionen und hauptsächlich in den zentralen und südlichen Teilen Griechenlands getragen. Das Kostüm hat seinen Namen von einem weißen Faltenrock (Foustanella), der aus diagonal zusammengenähten dreieckigen Stoffstücken namens „Langolia“ besteht.

Fustanella

Rock Fustanella besteht aus 400 Falten und symbolisiert die Jahre, in denen Griechenland unter osmanischer Herrschaft stand. Griechische Revolutionskämpfer von 1821 trugen im Kampf gegen die Türken Fustanella. Heute dient dieser Rock als offizielle Uniform der Evzones, der Präsidentengarde, die am Grab des unbekannten Soldaten in Athen Wache hält. Der Rest des Kostüms besteht aus einem weißen Hemd mit sehr weiten, fließenden Ärmeln und einer bestickten Wollweste, genannt „fermeli“. Die Weste kann blau, schwarz oder kastanienbraun sein, wobei letztere Farbe vom Hauptmann der Wache getragen wird. Um die Taille wird ein Gürtel getragen, und zusätzlich zum Anzug werden Stiefel getragen, die als bekannt waren Tsarouhia, die beim Bergsteigen getragen wurden.

Vraka

Vraka- Dieser Anzug, der mit einigen Abwandlungen auf den gesamten Ägäischen Inseln getragen wird, ist eine klassische Art von Herrenkleidung. Dieses Kostüm besteht aus einem Panawaki (weiße Unterwäsche), einem weißen Hemd, Karamani (weite Hosen), Koumbouri (traditionelle ärmellose Weste), Gürtel, Zaka (Außenjacke) und Megalo Fesi (Mütze).

Karagouna

Karagouna

Karagouna ist ein berühmtes Damenkostüm in Thessalien, Zentralgriechenland. Kostüm Karagouna- ein Hochzeitskleid mit leuchtenden Blumen, das den Reichtum des Thessalien-Tals symbolisiert. Der Name kam daher, dass die Frauen aufgrund des Gewichts des Anzugs und ihres Schmucks nur ihren Kopf bewegen konnten. Dieses Kostüm besteht aus einem Unterkleid, einem weißen Kleid mit einem dicken schwarzen Saum, einem Wollmantel mit handgemachten Quasten an den Ärmelrändern und Stickereien, einem weißen ärmellosen „Sayiyas“-Mantel mit einer hübschen, kurzen, reich bestickten Weste aus roter Wolle und Samtärmel-Stirnbänder mit schwarzen oder mehrfarbigen Kanten. Um die Taille wurde eine rote Schürze mit Stickereigruppen getragen, die meist mit Goldfäden bestickt war, und schließlich ein schwarz bestickter Schal – ein Schal, der um den Kopf gewickelt und über der Stirn mit Goldmünzen verziert wurde.

Kennzeichnend für dieses Kostüm sind die vielen Kettenreihen mit Münzen, die den Reichtum der Braut symbolisieren. Die Schürze ist außerdem mit einer Brosche und einem silbernen oder goldenen Kettenstück verziert.

Defina

Defina (Sterea Helladas). Die weibliche Defina ist ein Bauernkleid aus der Region Phokis in Griechenland. Die Quasten und Kanten sind mit einer weißen Beschichtung verziert. Im Allgemeinen ist das Kostüm selbst ein weißes langes Kleid mit Ärmeln, darüber eine lange weiße Weste, verziert mit einer schwarz-roten Kordel, und eine leuchtend rote Samtschürze, die über der Taille befestigt wird und meist mit Goldfäden bestickt ist.

Frauen der Insel Kreta Sie tragen Pantalons, wie es auf den südlichen Inseln Griechenlands üblich ist. Außerdem tragen sie Schürzen auf der Vorder- und Rückseite ihres Körpers. Ihre schwarzen Samtjacken sind reich mit Goldstickereien verziert und sie tragen eine Halskette aus Goldmünzen. Auf ihren Köpfen tragen sie gehäkelt„Mandili“, das die Trauer um den Verlust des Byzantinischen Reiches Konstantinopel (heute Istanbul) symbolisiert. Die herabhängenden Quasten in ihren Augen sollen Tränen für die Menschen darstellen, die bei der Bombardierung des Klosters Arkadi auf der Insel Kreta ums Leben kamen.