Přišlo jaro: lidé si svlékají péřové bundy a teplé vlněné čepice a přecházejí do lehkých kabátů a elegantních baretů. „Around the World“ vypráví, proč je taková čelenka jako baret neuvěřitelně populární po mnoho staletí.
Jak vznikl baret
Baret – měkkou pokrývku hlavy, která po složení připomíná palačinku – si mnoho lidí spojuje s francouzskou módou. Je to proto, že slovo samotné baret k nám přišel z francouzštiny, nebo proto, že mnoho hrdinek filmů Godarda a Truffauta - režisérů francouzské nové vlny - nosí tento doplněk.
Původ baretu však nemá nic společného s Francií.
Pařížanka v baretu
Pokrývka hlavy se poprvé objevuje jako součást tradičního skotského kroje a stále je jeho důležitou součástí. tam-o-shanter (anglicky) tam o'shanter) - tak se to původně jmenovalo - pojmenované podle hrdiny stejnojmenné básně Roberta Burnse (hlavní hrdina měl na hlavě právě takový klobouk) a byl výhradně modrý s malou bambulí na temeni hlavy. Existovalo pro to i jiné jméno - modrá čepice (angl. modrá kapota).
Dívka v tradičním tartanovém tem-o-shanteru, i když červeném
Existuje ještě jedna verze původu baretu, ale ta nemá nic společného s Francií. Předpokládá se, že staří Římané si vypůjčili myšlenku biretu (lat. birretum) mezi starými Řeky.
Existuje také legenda, že se baret objevil mezi Basky na území moderního Španělska a nazvali to boina. Možná právě přes Basky, kteří žijí nejen na severu Španělska, ale i na jihozápadě Francie, se baret dostal do země Galů.
Bere jako umění nebo přijímá umění
Mnozí si mohou myslet, že barety byly odjakživa kulaté, ale není tomu tak – například ve středověku duchovní nosili hranaté barety. Móda přešla z církevních představitelů na královské rodiny. Dochovalo se tak obrovské množství portrétů Jindřicha VIII. Tudora v baretech, různě zdobených peřím a drahými kameny. Při vytváření takových pokrývek hlavy používali krejčí satén nebo hedvábí, natahovali je přes tuhou stranu a sbírali látku podél okraje. Už tehdy barety nosili nejen muži, ale i ženy.
Jindřich VIII. Tudor v baretu zdobeném drahokamy
Baret je často spojován s umělci a není to náhoda: namaloval se v černém baretu a na autoportrétu se také zobrazil v baretu. - největší fanoušek klobouků - zanechal nejeden obrázek, kde je vyobrazen v pokrývce hlavy podobné baretu.
Rembrandt Harmens van Rijn. "Autoportrét ve 23." 1629
Jestliže od poloviny 17. století móda baretů v aristokratických kruzích vymřela, pak u umělců, zejména v éře romantismu, naopak nabrala na síle. V dílech se tak objevují Holanďan, autor mnoha známých, často malovaných postaviček v baretech (obraz „Umělecká dílna“, 1666–1667) a později, již v 19. století, postavy nosící tento doplněk. slavného německého umělce Caspara Davida Friedricha (např. „Na plachetnici“, 1818–1820).
Pablo Picasso v baretu
Na konci 19. století byl velkým fanouškem tohoto doplňku Auguste Rodin a mnoho impresionistů, mezi nimi i na počátku 20. století, který byl často fotografován s elegantním kloboukem.
Věčný módní návrat
Baret byl v 19. století jednou z nejrozšířenějších pokrývek hlavy: kupoval se na zakázku, ale takový luxus si mohla dovolit jen královská rodina a šlechta, obzvláště si vážily arléské barety s nízkou korunkou (horní část).
V básni „Eugene Onegin“ od A.S. Puškinův „malinový baret“ nosí Taťána Larina a M.Yu. Lermontovova „dáma v karmínovém baretu“ se objevuje v příběhu „Princezna Ligovskaja“. V té době se věřilo, že když žena nosí tak malý klobouk, pak je jistě vdaná.
Na začátku 20. století se baret stal populárním mezi armádou, ale nebyl to rozmar: tento prvek oděvu byl jednoduše zaveden do tankových sil a v některých technických jednotkách Francie na začátku první světové války. Možná, že právě od této doby se baret silně spojil s touto zemí.
Baret je nejen módním doplňkem, ale také součástí vojenské uniformy.
Ve čtyřicátých letech 20. století začaly všechny obrněné jednotky ve Velké Británii nosit černé barety a v Rusku je baret charakteristickým detailem uniformy výsadkářů.
Dnes si však při zmínce o baretu vybavíme především filmové hvězdy jako Gretu Garbo, Marlene Dietrichovou, hrdinku Evy Greenové z filmu Bernarda Bertolucciho „The Dreamers“ a také hrdinku Ludmily Gurchenko v červený chlupatý baret z filmu „Láska a holubice“ od Vladimira Menshova. Někdo si však možná vzpomene, kdo tuto pokrývku hlavy zbožňoval.
Marlene Dietrich - jedna z hlavních módních osobností 30. let 20. století
Ve 30. letech se baret nosil mírně na jedné straně – s tím přišla skvělá Coco Chanel a od 60. let ženy nosí barety na zátylku a napodobují Faye Dunaway, která hrála půvabnou hrdinku Bonnie z filmu „Bonnie a Clyde“ o pár zločincích „Bonnie a Clyde“ “: tam se neustále objevuje v baretu.
V 70. letech 20. století doplněk, kterým se stal pletený, nosili hippies. Začíná být spojován s rastafariány – například Bob Marley často nosil přes dredy barevný baret.
Od té doby baret nikdy nevyšel z módy. A každý rok se objevuje na přehlídkách hlavních návrhářů: čelenka může být vlněná, saténová, kožená, pletená - pro každý vkus.
„Ocas“ baretu je jeho tajemná část
Zůstává pouze jedna otázka: proč je uprostřed baretu „ocásek“? Je to velmi jednoduché: když si sundáváte čepici, musíte ji zatáhnout, abyste nepošpinili okraje pokrývky hlavy. Baret můžete po vyprání také pověsit na kolíček na prádlo za „pasák“.
Foto: lechatnoir (v oznámení) / Getty Images, Jeff J Mitchell / Staff / Getty Images, obrázky Tudor England / commons.wikimedia.org, Heritage Images / Přispěvatel / Getty Images, Bettmann / Přispěvatel / Getty Images, Leon Neal / Staff / Getty Images, Bettmann/Přispěvatel/Getty Images, julio donoso/Přispěvatel/Getty Images
Baret je pravděpodobně jedním z nejstarších typů pokrývek hlavy, které se dochovaly dodnes. Podle některých zdrojů se objevil kolem roku 400 před naším letopočtem. E. mezi Etrusky. Podle jiných - u Keltů ve 12.-13.stol. Písemné doklady pocházejí z 15. století: jedná se o miniatury knih. Klobouky podobné baretům se nacházejí na dílech z doby bronzové. A to není překvapující, protože střih baretu je nejzákladnější: kruh stažený podél okraje.
Předchůdcem moderního baretu je baret, měkký plochý klobouk, který se objevil během renesance. To byla každodenní pokrývka hlavy duchovenstva. Beretta byla broušena do tvaru kruhu. K jeho okrajům byla přišita pevná bordura vysoká 3-5 cm, na vnější stranu kruhu byla také připevněna pole, která sloužila jako ochrana před větrem. V případě potřeby je bylo možné sklopit, aby zakryly uši před chladem. V obvyklé poloze byly nuly nahoře přehnuté a upevněné přezkou. Beretta byla zdobena perlovými šňůrami. Vpředu byl vyšíván kříž.
Renesanční pánská móda
Následně začali rolníci nosit baret - byl pohodlný a dobře chráněný před chladem a sluncem. Baret byl součástí tradiční oblečení Baskové (italsky se tomu říká basco) a rybáři z Francie. Armáda brzy ocenila pohodlí baretu a od 16. století se stal součástí uniformy skotských horalů a papežových stráží.
Rekonstrukce tradičního skotského oděvu Mimochodem, mnohým známý skotský baret s pomlázkou se nazývá tam'o'shanter podle díla Roberta Burnse „Tam O'Shante“, kde opilec utíkající před zlými duchy drží baret svým ruka. Dříve se tomu říkalo modrá kapota(„modrá čepice bez okraje“), protože během výrobního procesu byla natřena pouze modrou barvou.
Až do konce 18. století byl baret pouze pánskou pokrývkou hlavy. S příchodem parukové módy byly barety, stejně jako většina ostatních klobouků, zapomenuty. Ale ne na dlouho: v době romantismu (konec 18.-začátek 19. století) se vrací jako symbol tvůrčí osobnosti.
Sochař Auguste Rodin Od konce 19. století se baret stal doplňkem dámského šatníku. V Rusku bylo zvykem nosit ho pouze pro vdané dámy.
Barety byly vyrobeny z drahých látek (samet, satén, hedvábí) a zdobeny výšivkami, umělými květinami a šperky- zejména tzv. parure. Tento baret se nikdy nenosil během plesu, v divadle nebo u stolu během večírku.
Slavný karmínový baret Nataši Rostové Na počátku dvacátých let téhož století byly běžné hlavně dvě formy baretu: arlesian a egyptský. Arlesiánský baret se vyznačoval dlouhým a volným střihem - jeho horní část visela do strany a mohla se dotýkat i ramene. Egyptský baret měl kulatý tvar, takže se nosila nakloněná dozadu. Mimochodem, poslední jmenovaný se stal základem moderních baretů. Bylo zvykem nosit egyptský baret v kombinaci s šaty, jejichž široké rukávy padaly na ruce. Tak se jim říkalo – barety. (http://www.styleadvisor.ru/moda-i-stil/Istoriya-mody/525.html)
Ve 20. století se baret stal univerzální pokrývkou hlavy. Díky francouzským módním návrhářům ji začínají nosit muži i ženy. Baret dostává pevný základ v podobě úzkého koženého řemínku, který je potřeba k upevnění na hlavě. Pomocí popruhu mohl získat požadovaný tvar: nakloněný dozadu nebo na jednu stranu.
Christian Dior z roku 1955 Takové barety byly vyrobeny z plsti nebo veluru. Neměly žádné švy, jejich silueta byla obzvláště elegantní a výrazná.
Barety zaujímají zvláštní místo ve vojenských uniformách. Zejména francouzští námořníci začali nosit elegantní modré nebo bílé barety s červenými pomlázkami již v 19. století.
Po vypuknutí druhé světové války se baret stal součástí polní uniformy v anglické a francouzské armádě. V sovětské armádě byl baret zaveden v listopadu 1941 pro vojačky. V roce 1963 byla zavedena do uniforem důstojníků a vojáků námořní pěchoty (černá) a výsadkových jednotek (modrá).
Nebudu zacházet do hloubky o vojenských baretech - to bylo mnohokrát popsáno na mnoha vojenských webech. Řeknu jen, že armáda si baret zamilovala pro jeho extrémní praktičnost: baret se dá použít jako kukla, chrání před chladem i horkem a dá se v něm spát. Univerzální předmět.
Baret nosilo mnoho slavných lidí, jejichž fanoušci z baretu udělali symbol. Například Che Guevara – jeho baret se stal symbolem revoluce. Bob Marley - a slavný rastafariánský pletený červeno-žluto-zelený baret.
Bere rastafariána Barety se také pravidelně objevují v moderní módě. Hlavní asociací je francouzský styl 60. let 20. století: hubené dívky v rolácích a sukních, s baretem a šátkem.
V Rusku je to horší. Z nějakého důvodu se baret stal silně spojen s naprostým nedostatkem vkusu a „děsivými“ ženami (vzpomeňte si na televizní seriál „Don’t Be Born Beautiful“). Ve skutečnosti může být dívka v baretu nejen stylová, ale opravdu krásná.
Jak a s čím nosit baret?
Kupodivu lze baret nosit kdykoli během roku. Pojďme se na to blíže podívat.
Zima. Přestože jsou v Rusku velmi silné mrazy, naše krásky dávají přednost pletené čepice místo kožešiny. Vybereme objemný baret s velkým úpletem, nasadíme ho tak, aby zakrýval uši a visel dolů na zadní straně hlavy. Skvěle se hodí k péřovým bundám a parkám, které jsou dnes v módě. Zahřeje i plstěný baret (filc je stejný jako plsť, jen jemnější a měkčí). Dobrým zimním materiálem je tvíd. Tyto barety se nejlépe nosí s klasickými kabáty nebo kožichy. A neměli byste se vzdát ani kožešinových baretů, ale ne s kožichem - kabát s kožešinovým límcem je lepší.
Podzim-jaro. Stylisté doporučují výběr malých modelů s jasným tvarem. Materiál je na vašem uvážení, pokud není studený. Zde je nejvhodnější připomenout francouzský obraz. Vypasovaný kabát nebo trenčkot, mohutný pletený svetr - a samozřejmě sukně nebo šaty. Pokud jste příznivci ležérního stylu, bude vám slušet objemný robustní pletený baret.
Můžete ztělesnit obraz stránky nebo lovce z renesance: objemný baret visící na ramenou, kožený pásek s kovovými vložkami, vysoké boty.
Ralph Lauren Léto. Proč ne? Lehký tenký pletený baret z bavlněné příze, třeba i s lurexem, dobře ochrání před sluncem a dodá vašemu vzhledu šarm. Můžete hrát na školačku, kterou mnoho lidí miluje: malý baret, společenské šaty, ponožky nad kolena a páskové boty. Baret vždy vypadá skvěle v kombinaci s lehkým šátkem.
Nezapomeňte: baret, stejně jako jiné klobouky, pomůže opravit rysy obličeje. Pokud máte hranatý obličej, noste ho nakloněný na stranu. Pro dívky s kulatým obličejem je lepší nosit barety vzadu na hlavě a nechat vlasy uprostřed.
Pokud baret zakrývá jedno ucho, druhé zakryjte chlupy, aby nepřitahoval pozornost. Obecně platí, že je lepší si vlasy pod baret nestrkat, je lepší udělat přísný nízký účes nebo je nechat rozpuštěné. Ale doporučuje se zastrčit rovnou ofinu pod baret, pokud ji nosíte na jedné straně. Aby baret lépe držel na vlasech, připněte ho sponkami.
Cenit Nadir Baret sluší všem, hlavní je vybrat si tvar a střih, který vám vyhovuje.
"Boyaryna Morozová". Jdeme z opaku. Jednou z nejdůležitějších mylných představ žen s křivkami je touha „skrýt“ křivé postavy a kulatý obličej s ještě větším objemem. Proto - načechrané kožešinové klobouky, často s dlouhou srstí, nebo objemné, tvrdé, složité tvary, pokrývky hlavy s velkými, někdy hrubě vyrobenými detaily. Žel, takovým výběrem dosáhne žena s tímto typem obličeje přesně opačného efektu, přidá si nejen centimetry, ale i roky. Mimochodem, totéž platí pro dlouhé těžké kožichy, silné kabáty z ovčí kůže a příliš „nafouklé“, vodorovně prošívané péřové bundy.
Mezitím, čím stručnější, jednodušší a měkčí styl vašeho klobouku, tím elegantněji a sofistikovaněji budete vypadat.
čepice. Nejženštější a nejaristokratičtější pokrývky hlavy sluší nejen sofistikovaným dámám s dokonalým oválným tvarem. Elegantní look dokáže s kloboukem vytvořit každá žena, stačí si jen vybrat tu správnou pokrývku hlavy. Pro dámu malého vzrůstu se hodí klobouk, jehož krempa nepřesahuje šířku ramen. V opačném případě bude obrázek vypadat komicky. A tady vysoký a baculatý, je lepší zvolit klobouk se širokým okrajem. A ještě jedno pravidlo – čím větší velikost vašeho klobouku, tím světlejší by měla být jeho barva. Díky tomu bude vypadat uhlazenější a lehčí.
Taťána Bašlyková
Klobouk s nepříliš širokou krempou je ideální pro ženy s kulatým a trojúhelníkovým obličejem. Měli by se však vyhnout upnutým stylům a kloboukům na krabičky. Plný, ale podlouhlý obličej vyžaduje nošení asymetrických klobouků nebo klobouků se sníženým okrajem. V každém případě se vyhněte tvrdým tvarům – čím měkčí okraj, tím snazší bude improvizace, díky čemuž bude čepice tvar, který vám nejlépe vyhovuje. Asymetrie a snížené okraje budou slušet i těm, jejichž obličej se blíží čtvercovým proporcím.
Horní část klobouku by neměla být širší než váš obličej a rozhodně byste měli horní část klobouku cítit temenem hlavy. A Buďte opatrní s kožešinovými čepicemi. Dlouhý vlas rozhodně není vaší volbou, zůstaneme pouze u krátkých a tenkých (případně střižených) variant. A ještě jedna věc: nespěchejte, abyste okamžitě běželi k pokladně s kloboukem, který se vám líbí. Chvíli v něm zůstaňte, dbejte na to, aby vám nestlačilo čelo a spánky, jinak vás z tohoto nákupu bude bolet hlava. Možná nepříliš estetická známka v podobě pruhu uprostřed čela.
Čepice a barety. Tlusté ženy by se měly na tento typ klobouku podívat blíže. Ale přísné, tvrdé styly čepic, zejména ve vojenském stylu, pravděpodobně nevyzdobí ženu s plnou tváří. Mnohem výhodnější jsou modely s objemnou měkkou střechou a malým kšiltem. Klasická možnost, která vyhovuje téměř každému - baret vyrobený z měkké tkaniny neutrální odstín . Hlavní je, že není příliš vybledlý a neudělá z vás šedou myš. Úhledná dekorace - nášivka nebo brož - osvěží vzhled. Světlé barvy a neobvyklé vzory jsou také vítány, ale design látky by neměl být příliš velký nebo geometrický. V tomto smyslu byste měli být opatrní s klecí. Je také lepší se vyhnout frivolním detailům – například velkým bambulkám.
Pletené čepice. Právě zde se skrývá nejvíce nástrah. Ve snaze vizuálně zúžit obličej a udělat hlavu miniaturní, tlusté dívky zvolte husté, přiléhavé klobouky jednoduchého pletení a získáte opačný výsledek: důraz se přesune na obličej a navíc jsou porušeny proporce - hlava se zdá mnohem menší než ramena a celá silueta jako celek. Pokud někde potřebujete maximalizovat objem, je to v pletených čepicích. V náš prospěch zde hraje měkkost a volnost formy, velký reliéfní vzor. Zároveň mohou sportovní čepice - lyžařské čepice a jiné podobné - způsobit nenapravitelné poškození obrazu. I když zbožňuješ lyžování, jako pokrývku hlavy k nim je přece jen lepší zvolit pletený baret. Pokud v zimě chcete vypadat nejen elegantně, ale také luxusně, je pravděpodobně čas věnovat pozornost pleteným kožešinovým čepicím. Za prvé jsou nyní velmi módní a za druhé tím, že mají potřebnou měkkost a poddajnost tvaru, dodávají obrazu určitou křehkost.
Hedvábí, angora atd. Barety lze šít a plést. Mohou být zdobeny kamínky, výšivkami, brožemi atd.
Příběh
- Vzhled
Podle jedné z existujících verzí byla prototypem moderního baretu keltská pokrývka hlavy, zachovaná v tradičním skotském kroji zvaném „tam o’shanter“ a představující široký vlněný baret s bambulí na vrcholu. Před příchodem chemických barviv byly všechny tem-o-šantery modré a nazývaly se blue bonnet (rusky: „modrý klobouk“). Později se začaly vyrábět v různých barevných variacích a dostaly společné jméno na počest hrdiny básně „Tam O'Shanter“ od Roberta Burnse. Tam-o-shanters se staly součástí vojenské uniformy skotské pěchoty během první světové války.
Podle jiné verze se baret objevil ve starověkém Řecku, odkud si jej vypůjčili Římané, kteří mu dali nový latinský název beretino. Římané jako první zavedli distribuci baretů podle barvy, čímž oddělili zástupce aristokracie a obyčejné lidi. Později se barety objevily mezi Basky (lidé obývající část moderního severního Španělska a jihozápadní Francie), kteří si jej přizpůsobili vlastní realitě.
- Středověk
Ve středověku barety nosili duchovní. Tehdejší modely měly čtyřúhelníkový tvar. Dochovalo se poměrně hodně historických pramenů, včetně knižních miniatur, které svědčí o velké oblibě baretů ve středověké Evropě. Existuje také mnoho portrétů anglického krále Jindřicha VIII. Tudora, na kterých je vyobrazen v elegantních baretech různých stylů.
Konec 15. století
V 90. letech 15. století se Německem prohnala první vlna baretové módy. Němci nosili modely s krempou otočenou dozadu. Ve Francii byl baret zároveň velkým kusem hedvábí, nabíraným podél okraje a přišitým na tvrdý okraj. Zdobila ji výšivky, perlové nitě, pštrosí peří, ale i přezky, brože a sponky do vlasů s drahými kameny. Tato čelenka byla oblíbená mezi ženami i muži.
Počátek 16. století
Na počátku 16. století barety získaly kulatý tvar. První modely tohoto střihu se objevily ve Španělsku. Barety bohatých Španělů a Španělek byly zdobeny prýmkem nebo peřím. Ostatní segmenty populace nosily skromnější verze s úzkými krempy.
17. století
Baret vyšel z módy až v 17. století. Během éry romantismu se barety staly extrémně populární mezi umělci, zejména v uměleckých kruzích v Itálii. Slavný holandský umělec Rembrandt tak často nosil barety, které zvěčnil na svých autoportrétech. Jeden z florentských vévodů té doby zavedl barety do uniformy svých pážat. Nařídil jim nosit červené modely v létě a modré v zimě.
S příchodem nataženého klobouku v polovině 17. století začal baret rychle ztrácet na popularitě a zůstal pouze v uniformě skotské armády a švýcarské gardy papeže.
- 19. století
Móda baretů se vrátila na začátku 19. století a rozšířila se po celé Evropě, poprvé se dostala do Ruska, kde se tato pokrývka hlavy stala součástí společenského oděvu. Ve 20. - 3. letech se barety, proudy a turbany nosily do divadla, na ples, na večírek atd. K výrobě baretů byly voleny drahé materiály (hedvábí, samet, brokát atd.). Byly zdobeny peříčky, květinami, perlami, agrafovou sponou vzácné kameny. V té době byly v módě jasné, syté barvy: šarlatová, karmínová, zelená. Barety nosily výhradně vdané dámy. V Puškinově básni „Eugene Onegin“ se baret objevuje jako symbol skutečnosti, že Taťána byla „dána jinému“. V Lermontovově příběhu „Litevská princezna“, napsaném v roce 1836, je svědectví, že v té době dámy tuto pokrývku hlavy nesundaly ani u stolu: „Dáma v karmínovém baretu byla na jehlách a slyšela takové hrůzy, a pokusila se posunout židli pryč od Pečorina a zrzavý pán s křížky se významně usmál a spolkl tři lanýže najednou." Z té doby byly popsány arléské barety, „... ve kterých je koruna velmi nízká a kulatá; šířka baretu sahá na dvanáct palců; jejich horní část je jednobarevná, spodní část je jiné barvy... Liší se i materiály, ze kterých se takové barety vyrábí: satén a samet... Tyto barety se na hlavu nasazují tak křivě, že jeden okraj téměř se dotýká ramene." Módní publikace zmiňují i egyptské nebo pohanské barety, „vyrábějí se z černého a zeleného hedvábí, které se kolem nich cik-cak nebo v podobě pilového zubu obtáčí. "Spárujte to s jedním nebo dvěma esprity." Někteří současníci se o baretech nevyjadřovali příliš lichotivě: „A na hlavách nosili proudy a barety, jako košíčky s celou hromadou peří a květin, smíchané s blond vlasy. Nic nemůže být ošklivější."
- XX století
Během první světové války byl baret oficiálně zaveden do francouzských a britských tankových sil a některých technických jednotek. Nárůst módy pro barety byl pozorován ve 30. letech dvacátého století. Tehdy se šily ze silných látek nebo světlé vlny a zdobily se výšivkami, květinami a brožemi.
Baret byl nedílnou součástí image a beatniků 60. let dvacátého století.
- XXI století
Barety dnes nosí muži i ženy po celém světě. Staly se také tradiční součástí některých národních krojů a vojenských uniforem. V některých podnicích je baret součástí pracovního oděvu a používá se zejména pro práci na dřevoobráběcích a kovoobráběcích strojích, montážních linkách a na dalších místech, kde hrozí vniknutí vlasů zaměstnanců do pohyblivých částí strojů.
Barety pravidelně vycházejí z módy a vracejí se na seznam aktuálních pokrývek hlavy.Často se stávají sezónními. Na podzim roku 2002 se nosily nahoře zavázané jako šátek. V podzimní a zimní sezóně 2007-2008 se barety objevily ve sbírkách. Na konci roku 2008 se na obálce časopisu objevila fotografie s baretem vyšívaným flitry.
V sezóně podzim-zima 2009-2010 tento typ klobouků nabízely značky Milly. Barety byly populární v sezóně podzim-zima 2010-2011. Obzvláště oblíbené byly klasické modely (Donna Karan), objemné pletené barety vyrobené z husté vlny (Orange, Nicole Miller, Peter Jensen), stejně jako možnosti zdobené flitry, mašlemi, brožemi (Marc By Marc Jacobs).
Vojenské barety
Barva baretu hraje klíčovou roli nejen na módních přehlídkách, ale i v ozbrojených složkách rozdílné země Celosvětově. Barety jako první nosili vojáci Královského tankového pluku Velké Británie a ve druhé polovině 20. století se baret díky své praktičnosti a pohodlí objevil v oficiální uniformě mnoha jednotek po celém světě a stal se skutečně ikonický pro toto období dějin. V Sovětském svazu byl baret poprvé představen v roce 1936 jako prvek ženských vojenských uniforem a v roce 1963 byl přijat jako jednotná pánská pokrývka hlavy pro speciální jednotky.
V současné době je baret součástí uniformy většiny světových ozbrojených sil. Modely určité barvy jsou charakteristickým znakem a chloubou různých jednotek a v počtu použitých barev vede Izrael, kde je 13 různých odstínů uniformních baretů. V Řecku, Turecku a Lucembursku jsou barety ozbrojených sil tří barev, v Belgii - sedm, v Anglii - devět.
Barety slavných lidí
Baret je tradičně považován za hlavní pokrývku hlavy umělců. Holandský mistr Rembrant a slavný francouzský sochař Auguste Rodin byli milovníky baretů. Podoba revolucionáře Ernesta Che Guevary v černém baretu a olivové vojenské uniformě se stala symbolem kubánského revolučního hnutí po celém světě. Jamajský reggae umělec Bob Marley často nosil velký různobarevný pletený baret, který se stal populárním nejen mezi rastafariány, ale také mezi mnoha mladými lidmi a fanoušky reggae. Barety nosila řada slavných hereček, mezi nimiž je i módní ikona několika generací Greta Garbo. Dnes tuto pokrývku hlavy nosí zástupci zcela odlišných stylů - od